Przejdź do głównej treści

Legendy Olszynki

Dnia 29 września o godz. 16.30 po raz dwunasty spotkamy się na Legendach Olszynki, artystycznym spacerze po drogach, ścieżkach i bezdrożach Olszynki Grochowskiej. Eskapada artystyczna rozpocznie się przy pętli autobusowej i stacji Olszynka Grochowska, róg Makowskiej i Chłopickiego.
Teatralizowany spacer z roku na rok cieszy się coraz większym zainteresowaniem widzów, zaciekawionych historiami z przeszłości, a także pewną aurą tajemniczości i niedostępności okolicy. Eskapadzie towarzyszyć będą muzyka, plastyka, literatura, teatr, jak i „miłe okoliczności przyrody”. Odwoływać się będziemy do matrycy miejsca badając jego aspekty społeczne, środowiskowe i historię krajobrazu kulturowego.
Poprzednie odsłony Legend Olszynki były pozytywnym i rzadko spotykanym doświadczeniem kulturalnym dla widzów, jak i wykonawców, miejmy nadzieję, że tak będzie również w tym roku.

W eskapadzie artystycznej wezmą udział: Agnieszka Musiałowicz, Karolina Banaszek, Katarzyna Stefanowicz, Mirella Kurkowska, Sylwia Hanff, Anna Ładno, Marek Kowalski, Tomasz Musiałowicz, Krzysztof Skarżyński, Mirosław Barbachowski, Dominik Muraszko, Janusz Porębski, Adam Sztorc, Błażej Kowalski, Jakub Wichowski, Bartłomiej Kuźma, Heniek Małolepszy, Marcin Malarz.
Kurator projektu: Marek Kowalski

Organizatorem Legend jest Teatr Akt, niezależna grupa teatralna działającą w formie stowarzyszenia od 1991 roku. Początkowo zespół tworzy w dziedzinie teatru pantomimy i teatru ruchu. Z czasem główną sceną wypowiedzi artystycznej staje się plener i ze spektaklami ulicznymi grupa kontynuuje teatralną przygodę podróżując do dużych i małych miast i miasteczek w Polsce i za granicą. Domeną wciąż pozostaje sztuka mimu, gestu, plastycznego obrazu, uzupełniana elementami cyrku, tańca i wszelkiego rodzaju akrobacji. Od 2010 siedzibą grupy jest budynek przy ulicy Łaziebnej 9 na Olszynce Grochowskiej, który jest bazą do realizacji teatru objazdowego, a także lokalnych, warszawskich projektów artystycznych, w tym Legend Olszynki.
Wstęp wolny
Legendy Olszynki odbywają się w ramach Teatru na Obrzeżach współfinansowanego przez m.st Warszawa.

Fot. Sylwia Zawadzka

Plener teatralny Teatru Akt

„Plener teatralny Teatru Akt” to jednodniowe wydarzenie kulturalne w dniu 7 września na Plaży Romantycznej w Wawrze. Plener będzie częścią pikniku ekologicznego EKOPOWER, w ramach którego odbędzie się kiermasz żywności ekologicznej, warsztaty DIY – zrób to sam, zbiórka elektroodpadów, animacje i wiele innych atrakcji dla najmłodszych i nieco starszych oraz działania Teatru Akt.

7 WRZEŚNIA PLAŻA ROMANTYCZNA RYCHNOWSKA 15
16.00 PARADA ROŚLIN
19.00 SPEKTAKL PŁONĄCE LASKI 4
Program artystyczny będzie skierowany do do różnorodnych grup wiekowych, ze względu na lokalizację, głównie mieszkańców Dzielnicy Wawer.
Projekt współfinansuje m.st Warszawa Dzielnica Wawer.

TEATR AKT PARADA ROŚLIN
W plenerze Teatr Akt wypracował sobie indywidualną i rozpoznawalną metodę działań teatralnych, koncentrującą się na współdziałaniu aktora i widza. W ramach swoich akcji wprowadza w przestrzeń uliczną elementy teatralizacji poprzez scenografię, kostiumy i dramaturgię.
Akcja poświęcona wzajemnym zależnościom ludzi i roślin i szeroko rozumianej ekologii ( miłość i szacunek do całego stworzenia-ludzi, zwierząt, roślin ). Uczłowieczone, nadnaturalne rośliny ( także dzięki powiększającym „rośliny” szczudłom) , rzucone w przestrzeń wielkomiejską próbują zaadoptować się do nowej sytuacji. Poprzez swoje działania, zaskoczenie i wybicie z codziennej rutyny sprawią, że ludzie uwierzą w coś nieprawdziwego.
Spotkania na Plaży Romantycznej będą miały charakter interaktywny i spontaniczny.
Akcja będzie zaproszeniem na wieczorny program teatralny.
Czas trwania – 1 godzina

Relacja fotograficzna Sylwii Zawadzkiej z parady.

TEATR AKT PŁONĄCE LASKI 4
Spektakl w zabawny i przewrotny sposób opowiada o odnajdywaniu radości życia w prozaicznych zdarzeniach dnia codziennego.
To lekka, sentymentalna opowieść, na którą składają się humorystyczne sceny i efektowne popisy, przykład klasycznej sztuki
ulicy, bogatej w grę ognia, świateł, dobrej muzyki i wartkiej akcji. Animację ognia, ekspresyjny taniec, barwne i dynamiczne obrazy przeplatają sceny ukazujące odrobinę nostalgii, która pojawia się wraz z każdą dobrze przeżytą chwilą. Spektakl przyjmowany jest równie dobrze na prestiżowych festiwalach teatralnych, jak i w małych miejscowościach. Podobnie, jak w większości przedstawień aktorzy Teatru Akt posługują się uniwersalnym językiem ciała, gestów i mimiki.
Czas trwania – 1 godzina

Relacja fotograficzna Sylwii Zawadzkiej ze spektaklu.

BULWARY DELL’ARTE

BULWARY DELL’ARTE to dwudniowe wydarzenie teatralne zakładające prezentację dwóch happeningów plenerowych Teatru Akt na terenie Dzielnicy Śródmieście.

Rozpocznie je błękitna parada JAK RYBA W WODZIE, którą będzie można spotkać 1 września o godz. 16.00 i 18.00.

W ostatnim dniu wydarzenia 8 września spotkamy się na Bulwarach Wiślanych o 16.00 i 18.00, by uczestniczyć w akcji PODRÓŻNICY.

Projekt współfinansowany przez m.st Warszawę Dzielnicę Śródmieście.


1 WRZEŚNIA GODZ. 16.00 I 18.00 SKWER KPT. STANISŁAWA SKIBNIEWSKIEGO CUBRYNY

JAK RYBA W WODZIE ‐ błękitna parada wpisująca się tematycznie i wizualnie w nadwiślański plener. Bogactwo podwodnego świata, niezwykłe barwy i ruch wody inspirują do stworzenia fantazyjnych postaci teatralnych. Nimfy, elfy, koniki morskie, ośmiornice i inne stworzenia wirują, tańczą, i porywają widzów jak wodna fala. W paradzie teatr wykorzystuje m.in. kostiumy pochodzące ze spektaklu „In Blue” autorstwa wspaniałej artystki Joanny Mikoszewskiej. Działania Teatru Akt to połączenie parady i happeningu w atrakcyjnej oprawie plastycznej. Od dwóch lat nasze wodne postaci stanowią trzon wielkiej Parady Syrenki organizowanej w czerwcu na Krakowskim Przedmieściu.

Pewnego sennego dnia u schyłku lata gromada stworzeń wodnych w tajemniczych okolicznościach wyłoniła się z odmętów Wisły i ruszyła nabrzeżem w tanecznym, wirującym korowodzie. Czy dasz się uwieść pięknym syrenom i zwiewnym meduzom? A może odważnie popłyniesz z nimi nurtem rzeki? Daj się porwać biegowi wydarzeń i poczuj się… jak ryba w wodzie!

Występują: Karolina Banaszek, Katarzyna Stefanowicz, Agnieszka Musiałowicz, Aleksandra Rajkowska, Marek Kowalski, Tomasz Musiałowicz, Krzysztof Skarżyński, Maciej Musiałowicz.

8 WRZEŚNIA GODZ. 16.00 I 18.00

PODRÓŻNICY to spektakl w drodze, połączenie happeningu, teatru pantomimy i tańca w stylistyce steampunk (styl retro i fantastyka naukowa w jednym). Aktorzy wykorzystują specyficzne walory przestrzeni w której akcja będzie się odbywaĆ (site specific). To interdyscyplinarne przedstawienie inspirowane powieściami „W 80 dni dookoła świata” Juliusza Verne oraz „Wehikułu czasu” Herberta George’a Wellsa. Typowo familijny spektakl, skierowany do szerokiego spektrum odbiorców, pomyślany tak, aby mógł zaciekawić najmłodszych, zaintrygować przypadkowego odbiorcę oraz zadowolić wymagającego widza w przewrotnej formie wieloznacznego przekazu. Oryginalność spektaklu polega na zastosowaniu formy teatru wędrującego i zachęceniu widowni do wyruszenia razem z aktorami we wspólną, symboliczną podróż. Tego typu zjawisko teatralne jest niezwykle popularne w Europie jako „walking act”. W Polsce jest rzadko spotykane, a szkoda, ponieważ daje szansę aktywizacji widowni. Zachęca do włączenia się w akt twórczy przypadkowych widzów, zaskakuje i prowokuje.
Nie pierwszy raz motyw drogi pojawia się w spektaklach Teatru Akt. Wynika to ze specyfiki działalności naszego teatru, którego istotną częścią jest podróżowanie i występowanie dla publiczności w różnych zakątkach kraju i zagranicą.
Nie cel, lecz droga są istotą podróży. Spotkanie z drugim człowiekiem daje szansę zatrzymania i dostrzeżenia istotnych momentów życia. Podróżując, możesz odkrywać nowe zakątki swojego świata. Czy chcesz ruszyć w drogę i przeżyć wspólną przygodę?

Występują: Karolina Banaszek, Katarzyna Stefanowicz, Agnieszka Musiałowicz, Marek Kowalski, Tomasz Musiałowicz, Krzysztof Skarżyński, Bartłomiej Kuźma, Maciej Czarski

Kuratorka projektu – Agnieszka Musiałowicz
Projekty graficzne – Jakub Musiałowicz

PODRÓŻNICY w obiektywie Sylwii Zawadzkiej.

IN BLUE / Teatr na Obrzeżach w Radości

W ramach corocznych prezentacji Teatru na Obrzeżach Teatr Akt wybierze się do pobliskiej Radości, by na Placu przed Kulturoteką zaprezentować wieczorne widowisko plenerowe „In Blue”, przesycone niebieskim kolorem, stanowiące połączenie teatru pantomimy, tańca, cyrku, teatru ulicznego i happeningu, oryginalne przedstawienie familijne o podróży w krainę fantazji.
Teatr plenerowy, niestawiający żadnych barier, da szansę obcowania ze sztuką każdemu mieszkańcowi Warszawy.

30 SIERPNIA 2024 GODZ. 20.00 PLAC PRZED KULTUROTEKĄ W RADOŚCI UL. POWOJOWA 2

Wstęp wolny.

Kiedy wszystkie środki transportu zawodzą, zawsze pozostaje możliwość udania się w głąb własnej wyobraźni. W taką niespodziewaną podróż wyrusza nasz bohater. Spotyka na swej drodze nimfy, syreny, koniki wodne i inne baśniowe stwory. Fantazyjny świat wodny inspiruje do stworzenia ciekawych obrazów; czasem lirycznych, jak spokojna toń wodna, czasem plastycznych jak rwący strumień, a czasem gwałtownych, jak wzburzone morze.

To przedstawienie o lekkiej formie, stanowiące połączenie teatru pantomimy, tańca, cyrku, akrobacji i happeningu w atrakcyjnej oprawie plastycznej i muzycznej.
Wystąpi Teatr Akt w składzie: Agnieszka Musiałowicz, Karolina Banaszek, Katarzyna Stefanowicz, Marek Kowalski, Tomasz Musiałowicz, Krzysztof Skarżyński, Bartłomiej Kuźma
Reżyseria świateł: Adam Sztorc

Organizatorem Teatru na Obrzeżach jest Teatr Akt, niezależna grupa teatralna działającą w formie stowarzyszenia od 1991 roku. Początkowo zespół tworzy w dziedzinie teatru pantomimy i teatru ruchu. Z czasem główną sceną wypowiedzi artystycznej staje się plener i ze spektaklami ulicznymi grupa kontynuuje teatralną przygodę podróżując do dużych i małych miast i miasteczek w Polsce i za granicą. Domeną wciąż pozostaje sztuka mimu, gestu, plastycznego obrazu, uzupełniana elementami cyrku, tańca i wszelkiego rodzaju akrobacji. Od 2010 siedzibą grupy jest budynek przy ulicy Łaziebnej 9 na Olszynce Grochowskiej, który jest bazą do realizacji teatru objazdowego, a także lokalnych, warszawskich projektów artystycznych.
https://teatrakt.pl/spektakle/in-blue/
Teatr na Obrzeżach współfinansowany jest przez m. st Warszawa.

Występy na H.C. Andersen Festival w Danii

Teatr Akt został zaproszony do Odense w Danii na H.C. Andersen Festival. W dniach 19-21 sierpnia, jako Przyjaciele Syrenki / Mermaid Friends pojawimy się sześciokrotnie na uliczkach uroczego miasta, w którym urodził się słynny pisarz Hans Christian Andersen. To już druga wizyta naszego teatru w tym miejscu. W 2018 roku prezentowaliśmy spektakl „Poza czasem”.

PODRÓŻNICY znów jadą na Węgry

28 czerwca zagramy „Podróżników” w węgierskim miasteczku Kecskemet, niedaleko Budapesztu, podczas Street Food, Street Art and Wine Festiwal. To już druga podróż naszego teatru na Węgry w tym miesiącu. Spektakl zaczynamy o 18:00!

PODRÓŻNICY na VeNegy Festival 20 czerwca

VeNegy Festival to wielka, trzydniowa impreza muzyczna, odbywająca się już 10 raz w miejscowości Nagymaros nad Dunajem na Węgrzech. W ramach imprez towarzyszących odbywa się tam również wiele pokazów teatralnych. Nasz teatr został zaproszony do udziału w tegorocznej edycji festiwalu. Zagramy dwukrotnie „Podróżników” 20 czerwca o 19:30 i 23:00.

JA GORE / Teatr na Obrzeżach 22 czerwca godz. 21.00

W ramach corocznych prezentacji na Dziedzińcu przy Łaziebnej 9 Teatr Akt 22 czerwca o godz. 21.00 zaprezentuje wieczorne widowisko plenerowe JA GORE.

Święto ognia, wody, słońca i księżyca, urodzaju, płodności, radości i miłości zainspiruje plenerowe widowisko Teatru Akt.
Pierwotna, tajemnicza energia ognia jest kołem napędowym całego zdarzenia. Z jednej strony „rozpala” swych animatorów, z drugiej sama staje się plastyczną materią tworzącą różnorodne, przestrzenne obrazy. Ekspresyjny taniec, popisy akrobatyczne, muzyka oraz magia ognia łączą się w jedno, tworzą niezwykle plastyczny, czasem sentymentalny obraz i sprawiają, że widzowie stają się świadkami swoistego rytuału.
Tytuł spektaklu zaczerpnięty z opowiadania Henryka Rzewuskiego ze słynną kwestią ducha „Pan tu, panie Pogorzelski, robisz swoje – a ja gorę!”

Spektakl powstawał przez kilka lat podczas podróży teatru na sycylijskie wyspy. Do dziś Teatr Akt w międzynarodowym gronie artystów współtworzy widowiska ogniowe w ramach festiwalu Teatro del Fuoco we Włoszech.

Reżyseria, choreografia – kreacja zespołowa

Czas trwania – 55 minut

Występują: Karolina Banaszek, Agnieszka Musiałowicz, Katarzyna Stefanowicz, Marek Kowalski, Krzysztof Skarżyński, Tomasz Musiałowicz, Maciej Czarski, Bartłomiej Kuźma
Światło: Adam Sztorc

Spektakl w różnych wersjach oraz jego fragmenty były prezentowane na festiwalach w: Rzymie, Tokio, Palermo, Linz, Cividale del Friuli, Stromboli, Lipari, Oberhausen, Warszawie, Przasnyszu, Świdnicy.

Ja gore prezentowane w ramach Teatru na Obrzeżach współfinansowanego przez m. st. Warszawa.

wstęp wolny

In Blue / Teatr na Obrzeżach 2 czerwca godz. 20.00

W ramach corocznych prezentacji na Dziedzińcu przy Łaziebnej 9 Teatr Akt 2 czerwca o godz. 20.00 zaprezentuje wieczorne widowisko plenerowe „In Blue”, przesycone niebieskim kolorem, stanowiące połączenie teatru pantomimy, tańca, cyrku, teatru ulicznego i happeningu, oryginalne przedstawienie familijne o podróży w krainę fantazji. Teatr plenerowy, niestawiający żadnych barier, daje szansę uczestnictwa każdemu mieszkańcowi Warszawy

Wstęp wolny.

Kiedy wszystkie środki transportu zawodzą, zawsze pozostaje możliwość udania się w głąb własnej wyobraźni. W taką niespodziewaną podróż wyrusza nasz bohater. Spotyka na swej drodze nimfy, syreny, koniki wodne i inne baśniowe stwory. Fantazyjny świat wodny inspiruje do stworzenia ciekawych obrazów; czasem lirycznych, jak spokojna toń wodna, czasem plastycznych jak rwący strumień, a czasem gwałtownych, jak wzburzone morze.

To przedstawienie o lekkiej formie, stanowiące połączenie teatru pantomimy, tańca, cyrku, akrobacji i happeningu w atrakcyjnej oprawie plastycznej i muzycznej.
Wystąpi Teatr Akt w składzie: Agnieszka Musiałowicz, Karolina Banaszek, Katarzyna Stefanowicz, Marek Kowalski, Tomasz Musiałowicz, Krzysztof Skarżyński, Bartłomiej Kuźma
Reżyseria świateł: Adam Sztorc

Organizatorem Teatru na Obrzeżach jest Teatr Akt, niezależna grupa teatralna działającą w formie stowarzyszenia od 1991 roku. Początkowo zespół tworzy w dziedzinie teatru pantomimy i teatru ruchu. Z czasem główną sceną wypowiedzi artystycznej staje się plener i ze spektaklami ulicznymi grupa kontynuuje teatralną przygodę podróżując do dużych i małych miast i miasteczek w Polsce i za granicą. Domeną wciąż pozostaje sztuka mimu, gestu, plastycznego obrazu, uzupełniana elementami cyrku, tańca i wszelkiego rodzaju akrobacji. Od 2010 siedzibą grupy jest budynek przy ulicy Łaziebnej 9 na Olszynce Grochowskiej, który jest bazą do realizacji teatru objazdowego, a także lokalnych, warszawskich projektów artystycznych.

Teatr na Obrzeżach współfinansowany jest przez m. st Warszawa.

wstęp wolny

Tajemnica Kwiatu Dawidii – 25.05 w Przelewicach

25 maja wystąpimy w Przelewicach!

Od 18.30 zapraszamy na spacer po Ogrodzie Dendrologicznym, gdzie w czterech różnych miejscach będą przedstawiane, w autorski, alegoryczny, czasem magiczny sposób cztery pory roku. Według wykonawców z Teatr Akt w Warszawie, zapowiada się spektakl niepowtarzalnych barw, finezyjnych ruchów, pięknych kostiumów i niezapomnianych wrażeń 🌸😎🍁

Ten wyjątkowy spacer może zakończyć się udziałem w konkursie. Wystarczy przy wejściu do Ogrodu pobrać kartę konkursową, odnaleźć miejsca, w których wystawione będą pory roku, prawidłowo odpowiedzieć na pytania zadane w karcie i oddać ją organizatorowi w wyznaczonym miejscu i czasie. Do wygrania będą bardzo atrakcyjne nagrody 🎁

O godz. 20.15 na głównej scenie ulokowanej na Polanie za Pałacem, rozpocznie się godzinny koncert „Przeboje muzyki rozrywkowej” podczas którego, trzy utalentowane wokalistki zaprezentują polskie i zagraniczne przeboje muzyki rozrywkowej w oryginalnych aranżacjach. Koncert przygotowywany jest przez Szczecińska Agencja Koncertowa🎙️

O godz. 21.15 spośród uczestników, którzy oddali kartę konkursową i spełnili wszystkie wymagania konkursu, nastąpi losowanie 5 nagród.

Finałem tego wyjątkowego wieczoru będzie spektakl pt. „Tajemnica Kwiatu Dawidii”. Show w wykonaniu aktorów warszawskiego Teatru AKT, potrwa 60 min. Taniec, muzyka oraz magia ognia połączą się w jedno, tworząc niezwykle plastyczny, czasem sentymentalny obraz. Ważnym elementem spektaklu będzie tajemnicza postać kształtującego się podczas akcji kwiatu Dawidii Chińskiej 🎭

4 godziny wyjątkowego wydarzenia, 4 pory roku, taniec, akrobacja, pantomima, muzyka, ogień, a to wszystko w wyjątkowej scenerii Ogrodu Dendrologicznego w Przelewicach 🌳🌺

Wydarzenie jest wydarzeniem plenerowym. Organizator nie zapewnia miejsc siedzących, zachęcamy do zabrania kocy, leżaków, krzesełek

Spiesz się, liczba miejsc jest ograniczona!

Patronem medialnym wydarzenia jest Twoje Radio Tylko Przeboje

Zapraszam

Zygmunt Siarkiewicz

Dyrektor Ogrodów Przelewice

„Tajemnica Kwiatu Dawidii”

Majówka Teatralna

TeatrAKT2024-majówka-fb

18 maja godz. 17.00-21.30 Centrum Lokalne Kamionek Grochowska 328

Majówka Teatralna po raz jedenasty, tym razem po raz pierwszy na Kamionku.

Majówka Teatralna to plenerowe wydarzenie kulturalne, które odbywa się cyklicznie w maju na terenie Dzielnicy Praga-Południe, głównie na Grochowie ( od 2013 roku ).
Celem wydarzenia jest prezentacja zjawiska teatru plenerowego mieszkańcom Pragi-Południe i Warszawy. To okazja do pokazania działalności lokalnego Teatru Akt poza jego siedzibą na Olszynce Grochowskiej i zaproszonych gości z kręgu teatru, cyrku, tańca i muzyki. Zaprezentują się artyści z naszej dzielnicy, związani miejscem zamieszkania lub mający z nią ścisły kontakt ( np. przez współpracę z Teatrem Akt ).

W każdej edycji staramy się ożywić kulturalnie nowe miejsce na terenie Dzielnicy i w roku 2024 chcielibyśmy zagościć w nowo otwieranym Centrum Lokalnym Kamionek.
Temu miejscu i przestrzeni dedykujemy specjalnie przygotowaną akcję plastyczno-ruchową „Panoptikum typów warszawskich”.

W ramach ponad czterogodzinnego pleneru Majówki teatralnej odbędą się animacje kulturalno-rekreacyjne (działania teatralno-cyrkowe, plenerowe warsztaty twórcze, akcję improwizacji kontaktowej i animacje z labiryntem ), koncert i spektakl plenerowy Teatru Akt „Płonące laski 4”.
Majówka teatralna to otwarte święto teatralne na Pradze-Południe dostępne dla wszystkich chętnych widzów, zapewniające dostęp do atrakcyjnych form spędzania wolnego czasu, promujące kulturę i sztukę na wysokim poziomie oraz zachęcające uczestników do działań twórczych.

PROGRAM:

17.00-19.30
ANIMACJE TEATRALNO-CYRKOWO-SPORTOWO-TANECZNO-MUZYCZNE

PANOPTIKUM TYPÓW WARSZAWSKICH TEATR AKT
Galeria osobliwych postaci inspirowanych warszawską tradycją, szczególnie z prawej strony Wisły.
W plenerze Teatr Akt wypracował sobie indywidualną i rozpoznawalną metodę działań teatralnych, koncentrującą się na współdziałaniu aktora i widza. W ramach swoich akcji wprowadza w przestrzeń uliczną elementy teatralizacji poprzez scenografię, kostiumy i dramaturgię, tym razem inspirowaną folklorem warszawskim.
Akcja specjalnie przygotowana na Majówkę i dedykowana przestrzeni Centrum Lokalnego Kamionek.

ANIMACJE Z LABIRYNTEM SYLWIA HANFF
Labirynt jednościeżkowy to forma labiryntu ułożonego na ziemi, który składa się z pojedynczej ścieżki, tworzącej harmonijny wzór i zawsze prowadzącej do centrum. Nie ma w nim ślepych zaułków, ani trików. Ścieżka, po której się idzie jest dokładnie widoczna i daje poczucie bezpieczeństwa.
Badania dr Herberta Bensona z Harvardzkiej Szkoły Medycznej, wykazały, że przemierzanie ścieżki labiryntów jednościeżkowych ma dodatnie znaczenie dla zdrowia i psychiki człowieka. Labirynt jednościeżkowy to znakomite wszechstronne narzędzie. Służy zarówno do relaksu i integracji, jak i znakomitej zabawy dla dzieci i całych rodzin. W ramach programu przewidziane jest wspólne układanie labiryntu z kolorowych elementów, chodzenie i animacje w labiryncie. Animacjom z labiryntem towarzyszyć będą działania plastyczne: każdy uczestnik będzie mógł namalować fantazyjny labirynt na kamieniach i innych materiałach. Każdy użytkownik będzie mógł wrócić do domu z własnoręcznie namalowanym obrazem labiryntu.

Sylwia Hanff – teoretyczka sztuk performatywnych (zajmuje się Antropologią Teatru i filozofią sztuk performatywnych), pionierka i najbardziej rozpoznawalna polska performerka butoh, wędrowiec Labiryntu

KLOWNADA CLAUDIA WAWRZYŃCZYK
W swojej pracy bazuje na technikach teatralnych, muzycznych i cyrkowych, z wykorzystaniem wiedzy psychologicznej. Na Majówce zobaczymy ją w postaci Ciotki Rozalii.

Claudia Wawrzyńczyk aktorka, klown, performer. Z teatrem związana od czasów szkolnych,
obecnie pasjonatka tańca, ruchu i improwizacji wszelakiej. Prowadzi warsztaty dla dzieci i dorosłych, z zakresu ruchu, świadomości ciała i pracy z rekwizytem oraz zajęcia muzyczno-teatralne dla osób z niepełnosprawnościami.

CYRKOWE IGRASZKI BARTŁOMIEJA KEVINA KUŹMY
Student Państwowej Szkoły Sztuki Cyrkowej, aktor zamojskiej grupy teatralnej i Teatru Akt, jako specjalista wciągnie nas w arkana posługiwania się różnymi przedmiotami.

CITY IMPRO MAJA [MAYA] BACZYŃSKA
„City impro” – głos, misy himalajskie, „perkusjonalia” i bęben szamański traktowane performatywnie, z inspiracji przestrzenią miejską i spotkaniami, które mogą się w niej odbyć lub nie.
Maja [Maya] Baczyńska – muzyk, pedagog specjalny, arteterapeutka, performerka, scenarzystka, reżyser, autorka tekstów. Laureatka nagród muzycznych, poetyckich, filmowych i teatralnych.

AKCJA BIAŁY MAJ
Improwizacja w kontakcie, improwizacja solo, inspirowana estetyką butoh i Szekspirem…
Wystąpi Anna Ładno i Jakub Wichowski, artyści znani lokalnej publiczności z Grupy Incydentalnej Grochów Grochów i nie tylko.

GRY I ZABAWY RUCHOWE
Poprzez ruch fizyczny pragniemy ożywić duszę każdego uczestnika spotkania.
Szereg prostych przyrządów takich jak: szczudła, skoczki, jeździki, talerzyki itp. będzie pretekstem do poszerzania swoich umiejętności, współpracy z innymi, pobudzania do aktywności i zmiany.
Odkrywać świat będą z nami Dominik Muraszko i Błażej Kowalski.

19.30 -20.30
KONCERT KOSMICZNI WARSZAWA
Kosmiczni Warszawa łączą XX-letnią warszawską muzykę ze swoim retro electro!
Z powodu ciążącej w przestrzeni publicznej opinii o nieuchronnym i nieodległym już końcu naszej cywilizacji i kultury nasi śmiałkowie – Heniek Małolepszy i Kwazar opuszczają warszawską Pragę, Stolicę, a nawet Planetę… Wyruszają w bliżej nieokreślonym kierunku. Lekko zagubieni w przeszłości cwaniakują pilotów bez licencji i cisną w przyszłość pionowo startując lot. W przekonaniu o nieodzowności i doniosłości misji, napędzani życzliwością dla wszystkich istot Kosmosu, odwołują się do międzywojennej kultury Stolicy, jako rdzenia przyszłej cosmic pop kultury.

20.30
SPEKTAKL PLENEROWY TEATRU AKT PŁONĄCE LASKI 4

AGNIESZKA MUSIAŁOWICZ KAROLINA BANASZEK MAREK KOWALSKI TOMASZ MUSIAŁOWICZ KRZYSZTOF SKARŻYŃSKI JANUSZ PORĘBSKI
ŚWIATŁO: ADAM SZTORC

Spektakl w zabawny i przewrotny sposób opowiada o odnajdywaniu radości życia w prozaicznych zdarzeniach dnia codziennego. To lekka, sentymentalna opowieść, na którą składają się humorystyczne sceny i efektowne popisy, przykład klasycznej sztuki ulicy, bogatej w grę ognia, świateł, dobrej muzyki i wartkiej akcji. Animację ognia, ekspresyjny taniec, barwne i dynamiczne obrazy przeplatają sceny ukazujące odrobinę nostalgii, która pojawia się wraz z każdą dobrze przeżytą chwilą.
Spektakl przyjmowany jest równie dobrze na prestiżowych festiwalach teatralnych, jak i w małych miejscowościach. Podobnie, jak w większości przedstawień aktorzy Teatru Akt posługują się uniwersalnym językiem ciała, gestów i mimiki.
TEATR AKT
Funkcjonuje w dziedzinie teatru ruchu, pantomimy, teatru wizualnego od 1989 roku. Jego działalność obejmuje spektakle sceniczne, widowiska plenerowe, akcje uliczne i środowiskowe.
Prezentuje swoje dokonania w Warszawie, Polsce i za granicami kraju. Najbardziej znany jest ze swoich występów plenerowych, które rozpoczął w 1993 roku i które do dzisiaj są znakiem firmowym Akt-u.
Ze swoimi występami teatr odwiedził prawie wszystkie festiwale teatrów ulicznych w Polsce, był częścią „outdoorową” wielu wydarzeń teatralnych i kulturalnych.
Pozyskanie w 2010 roku lokalu na Olszynce Grochowskiej i jego adaptacja otworzyło możliwości zwiększenia aktywności kulturalnej Teatru na terenie Warszawy. Nowa siedziba umożliwiła powstawanie i prezentacje spektakli scenicznych ( scena ) i plenerowych ( pokazy na dziedzińcu przed siedzibą ). Intrygująca lokalizacja dała impuls twórczy zespołowi do tworzenia akcji i wydarzeń środowiskowych, związanych z okolicą ( Plaża Kozia Górka, Legendy Olszynki ).
Ideą całego wydarzenia jest prezentacja zjawiska teatru plenerowego mieszkańcom Pragi-Południe i Warszawy. To okazja do pokazania działalności lokalnego Teatru Akt i zaprzyjaźnionych artystów w nowej lokalizacji i popularyzacja twórczości kwitnącej na grochowskiej Koziej Górce.
Działania w plenerze zgodnie z zasadą teatru ulicznego- egalitarnością – skierowane będą do dzieci, młodzieży i dorosłych. Wszystkie wydarzenia będą dostępne dla osób mających utrudniony dostęp do kultury ( działania w plenerze wstęp wolny ).

Organizator Majówki: Teatr Akt
Kurator: Marek Kowalski

Przybywajcie!

Projekt współfinansuje m.st Warszawa Dzielnica Praga-Południe.

fot. Sylwia Zawadzka

Butohpolis. VI Międzynarodowy Festiwal Sztuki Butoh

W dniach 27-28 kwietnia w Teatrze Akt gościć będzie Butohpolis. VI Międzynarodowy Festiwal Sztuki Butoh.

W programie 6 performansów polskich i zagranicznych artystów, szczegóły poniżej.

Wieczory ze sztuką butoh rozpoczynają się od godz. 18.00, wstęp wolny.

BUTOH jest szczególnym zjawiskiem współczesnej sztuki tańca, ruchu, teatru tańca, teatru ciał, performansu – charakterystycznym i odmiennym od pozostałych form. Powstało w Japonii pod dużym wpływem europejskiej awangardy artystycznej i intelektualnej. To umiejscowienie butoh na styku kultury Wschodu i Zachodu, potwierdza tezy Antropologii Teatru o transkulturowości współczesnych sztuk performatywnych. Zmieniało się pod wpływem różnych kultur i wraz z pojawiającymi się kolejnymi generacjami artystów. Przez ponad 60 lat swojego istnienia butoh wpłynęło na sztuki performatywne na całym świecie. Festiwal Butohpolis prezentuje nowe butoh XXI w. w kontekście eksperymentalnych poszukiwań interdyscyplinarnych.
Jak co roku, w ramach VI edycji prezentujemy różne formy butoh i sztuki w duchu butoh. W tegorocznym programie znalazły się: spektakle tańca butoh oraz performance art polskich i zagranicznych artystów, film, video-art, wystawa grafik cyfrowych, wykład oraz spotkanie z artystami.

W 2024 r. tematami przewodnimi będą: butoh i muzyka, nowe sztuki rytualne oraz ekologia głęboka.

Czy istnieje muzyka butoh? Jeśli tak, to jest nią muzyka akusmatyczna jako wnikający w głęboką strukturę rzeczywistości dźwiękowy performans immersyjny. Muzykę akusmatyczną (powstającą w wyniku transformowania realnych dźwięków) i butoh łączy to samo pragnienie dotknięcia samej materii życia na jej najgłębszym poziomie.
Nowe sztuki rytualne to tendencja pojawiające się ponownie coraz częściej w artystycznych badaniach i praktykach w szeroko pojętych nowych sztukach performatywnych. Jest poszukiwaniem artystycznym w zakresie sztuki jako medium osobistej i społecznej transformacji.

Ekologia głęboka – jako pełna szacunku głęboka relacja ze sobą, innymi, z Innym jako takim oraz ze światem ożywionym i nieożywionym – łączy wszystkie zaplanowane w programie Butohpolis’24 dzieła.

Butohpolis jest nie tylko przestrzenią prezentacji form sztuki, ale także budowaniem społeczności – międzynarodowej społeczności performerów oraz społeczności artystów i widzów. Butohpolis to nie wyłącznie występy, ale postawa artystów, poziom pasji, autentyczności, to zaproszenie do intymnego spotkania, przyjaźni, celebracja wolności. To przestrzeń połączenia, w której szukamy alternatywy dla współczesnego świata oddzielenia.

Zapraszamy do spotkania we wspólnej przestrzeni Butohpolis – miasta butoh!

PROGRAM – UWAGA! Różne miejsca prezentacji.

25 kwietnia (czwartek), godz. 19.00
ARTENEUM, ul. Radzymińska 121
„Ponowne jednoczenie duszy i ciała” – wernisaż wystawy grafik cyfrowych, których autorem jest Yassiek Stochastic. Wystawa potrwa do 18 maja.
Szczegóły https://fb.me/e/4csxRVOuE

26 kwietnia (piątek), godz. 19.00
Fijewski Gallery/Elektrownia Powiśle (2 piętro), ul. Dobra 42
„CARLOTTA W ARGENTYNIE, czyli podróżujące dziecko. Butoh Carlotty Ikedy” Wykład Anny Ventury Natsuki.
IMPROWIZACJA BUTOH: Anna Ventura Natsuki, Sylwia Hanff, Marta Robles (flamenco, improwizacja)
Szczegóły https://www.facebook.com/events/299912189644557

27 kwietnia (sobota), godz. 18.00
Teatr Akt, ul. Łaziebna 9
PERFORMANSE
Anna Ventura Natsuki (Hiszpania/Francja) “Sonzai” (premiera)
Anna Chudzik-Pawlik „bli(s)kość” (Polska)
Marek Kowalski/Anna Sasha Jędrzejewska (Polska) „Tańcząca gwiazda” (premiera)
Szczegóły https://www.facebook.com/events/3049316748543677

28 kwietnia (niedziela), godz. 18.00
Teatr Akt ul. Łaziebna 9
PERFORMANSE
Anna Juniewicz (Polska) „Przyczyną jest wyłącznie to, co nie gra”
Julia Biłat „More is nothing” (Polska/Niemcy)
Joan Laage (USA) „Metal Traktor – świat w chaosie”
Szczegóły https://www.facebook.com/events/311414405278440

13 maja (poniedziałek), godz. 19.00
Służewski Dom Kultury ul. Jana Sebastiana Bacha 15
FILM „STRATA” VestAndPage (polska premiera) – film oparty na performansie
Po projekcji filmu zapraszamy na spotkanie z twórcami filmu, które poprowadzi Małgorzata Sady

14 maja, godz. 19.00
Kwadrat Praski ul. Szwedzka 2/4
PERFORMANCE ART „1 9 Monolog” VestAndPage

17 maja, godz. 19.00
Służewski Dom Kultury ul. Jana Sebastiana Bacha 15
PERFORMANSE
Luan Machado (Brazylia/Holandia) “Contemporary Waves”
LimenButoh/Sylwia Hanff (Polska) „Przejrzystość”
VIDEO „Rytuał Białej Kozy” – Agata Sokół/ Zosia Hołubowska/Joanna Zabielska

SZCZEGÓŁY PROGRAMU WKRÓTCE

ORGANIZATOR: Stowarzyszenie „Akademia Umiejętności Społecznych”
Współorganizator: Limen Butoh

Kuratorka: Sylwia Hanff

Projekt współfinansowany przez m.st. Warszawa

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego, w ramach programu „Taniec”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca

Projekt współfinansuje Fundacja Współpracy Polsko-Niemieckiej

PARTNERZY:
Teatr Akt
Arteneum
Służewski Dom Kultury
Fijewski Gallery
EntrAxis

PATRONI MEDIALNI:
Strona tańca
e-teatr

WSPARCIE MEDIALNE:
Portal taniecPOLSKA.pl
Kwartalnik TANIEC
Centrum Teatru i Tańca Zawirowania
Fundacja Performa
taniecsubiektywnie.pl

Fantomy w Presovie

Tegoroczny sezon występów ulicznych otwieramy na Słowacji! Teatr Akt został zaproszony ma 58. edycję Międzynarodowego Festiwalu Akademickiego w Presovie! Zagramy spektakl „Fantomy” dnia 23.04.2024 roku o godzinie 20.00 przed Teatrem Jonasa Zaborskeho.

Spektakl plenerowy inspirowany powieścią „Solaris” Stanisława Lema to wariacja teatralna oparta na motywach, ideach, a przede wszystkim obrazach snujących się w dziele. To spektakl bez słów, w oparciu o teatr fizyczny, plastyczne obrazy i nowy cyrk. W bardzo syntetycznej formule nasz teatr zawarł w nim wiele oryginalnych pomysłów inscenizacyjnych, zbiorowe sceny z nietypowym wykorzystaniem rekwizytów, grupowe choreografie i akrobacje na maszcie chińskim, a także sugestywne animacje video oraz muzykę z nowoczesnym, przestrzennym brzmieniem wykonywaną na żywo przez autora Dominika Strycharskiego.

Spektakl wyreżyserowali Agnieszka i Tomasz Musiałowicze. Premiera miała miejsce w 2019 roku w Warszawie.

Grochów Grochów w Teatrze Akt

Teatr Akt zaprasza 19 marca o godz. 19.00 na początek teatralnych spotkań Grochowa Grochowa w siedzibie Teatru Akt przy Łaziebnej 9. Następne spotkania w kolejne wtorki o godz. 19.00
Fundamentem warsztatów jest teatr ruchu korzystający z doświadczeń pantomimy, stylu tańca butoh, kontakt improwizacji, elementów sztuk walki, działań plastycznych i muzycznych.
W latach 2023?2025 formuła Grochowa Grochowa będzie ciągle otwarta, a dla dotychczasowych i początkujących uczestników przygotujemy nowe formy aktywności artystycznej związane z teatrem plenerowym (2023), teatrem plastycznym z animacją lalek (2024) oraz teatralną operetką (2025).

W latach 2015?2023 uczestnikami zajęć byli amatorzy teatralni, zajmujący się na co dzień innymi profesjami ( średnia wieku grupy około 40 lat ? uczyć się można przez całe życie i nawet to lubić ). Przy projektowaniu nowej działalności dużą rolę odegrałaby część
dotychczasowych uczestników warsztatów, spojonych wspólnym doświadczeniem wyniesionym z tworzenia i prezentacji w minionych latach i ludzie nowi, którzy nie uczestniczyli w poprzednich
spektaklach, dopiero dołączający do grupy.
Profil grupy jest bardzo otwarty, osoby pojawiające się nawet w końcowym etapie cyklu warsztatowego znajdą swoje miejsce i zadanie na miarę swoich możliwości, dzięki stworzonym warunkom do uczestnictwa opartym na własnym wyborze, współpracy z innymi, kreowaniu swojej koncepcji, samodoskonaleniu i samorealizacji.

Wstęp wolny

Grochów Grochów współfinansuje m. st Warszawa.

Grochów Grochów to program artystycznej edukacji w formie spotkań warsztatowych dla młodzieży i dorosłych z zakresu teatru ruchu połączony z prezentacjami spektakli w siedzibie Teatru Akt.
Nawiązuje do najciekawszych zjawisk teatru działającego poza nurtem oficjalnym w Polsce w XX i XXI wieku. Inspiruje nas konwencja teatru offowego, autorskiego, pozainstytucjonalnego, którego ideę staramy się przekazać uczestnikom warsztatów. Do tej pory w działalności Grochowa Grochowa ważny był kontekst lokalny, ten Grochów to kraina uniwersalna, podobna do
kantorowskiego Wielopola, które nie było konkretnym miejscem, lecz mityczną krainą dzieciństwa.
Stąd też powstanie takich spektakli jak Grochów Grochów 2015?2016 ( wspomnienia z młodości wplecione w realia starego Grochowa ), Sted go 2017 ( inspirowany życiopisaniem Edwarda
Stachury, tworzącego na Grochowie ), Grochowska dell’arte 2018 (etiudy pantomimiczne osadzone w realiach współczesnych ), film Odbicia 2020 ( inspirowany książką fotograficzno?poetycką autorstwa Pawła Łęczuka i Krzysztofa Micha Odbicia Grochowa), Pegaz dęba 2021 ( na motywach panoptikum poetyckiego Juliana Tuwima), Mutacja_22 ? collage poprzednich spektakli i Grochów pod gołym niebem 2023.
Więcej o Grochowie Grochowie na stronie: http://nakoziejgorce.manifo.com/grochow-grochow,
https://teatrakt.pl/edukacja/ , https://www.facebook.com/teatr.grochow.grochow
Filmy i trailery ze spektakli dostępne na stronie
https://www.youtube.com/@grochowgrochow/videos i
https://www.youtube.com/@teatrakt/videos

YASSIEK photography

Planeta róż i Kwiaty zła w Teatrze na Obrzeżach

Na rozpoczęcie prezentacji w 2024 roku w Teatrze Akt w siedzibie przy Łaziebnej 9 przygotowaliśmy dla Państwa cykl marcowych spektakli scenicznych.

Spektakle Teatru Akt są spektaklami wizualnymi bez słów bazującymi na teatrze ruchu, pantomimie, teatrze ciała, tańcu, cyrku, plastyce. Oparte są na literaturze, choć trudno powiedzieć, że są „ilustracją tekstu”. Można powiedzieć, że powstały na styku tekstu i skojarzeń z nim w postaci obrazów, wizji, które ostatecznie wpływają na temat i tworzą odbicie od literackiego pierwowzoru.

Planeta róż 2, 3, 9, 10 marca godz. 19.00 kup bilet

Kwiaty zła 16, 17, 23, 24 marca godz. 19.00 kup bilet

Teatr Akt Planeta róż
Teatr Akt Planeta róż fot. Sylwia Zawadzka

?Dobrze widzi się tylko sercem. Najważniejsze jest niewidoczne dla oczu?
Antoine Saint-Exupery

Teatr Akt Kwiaty zła
Teatr Akt Kwiaty zła fot. Sylwia Zawadzka

„A do płuc nam w oddechu gość niepostrzeżony –
Śmierć, jak strumień ukryty z głuchą skargą wpada”
Charles Baudelaire

Spektakle dostępne dla widzów od lat 12.

Bilety w cenie 40zł do nabycia przed spektaklami (płatność gotówką) i na platformach biletowych.

Teatr na Obrzeżach współfinansuje m.st Warszawa.

fot. Sylwia Zawadzka

Występy w Kownie

12 grudnia 2023 roku Teatr Akt wystąpił na wielkiej gali dla Agrokoncernas Group w Kownie na Litwie. Widowisko w czterech aktach stanowiło ukłon w stronę natury i praw nią rządzących, była to symboliczna podróż przez cztery główne żywioły w ścisłym powiązaniu ich oddziaływania na człowieka. W spektaklu wyreżyserowanym przez Agnieszkę Musiałowicz udział wzięli: Karolina Banaszek, Katarzyna Stefanowicz, Tomasz Musiałowicz, Maciej Czarski, Antoni Borodziuk, Marek Kowalski i Grzegorz Rajs.

Grochów pod gołym niebem 12.11. godz. 18.00 w Teatrze Akt

Najnowsza premiera Grupy Incydentalnej Grochów Grochów nawiązuje do formy teatru plenerowego, pod gołym niebem, lecz ze względu na porę roku spektakl odbędzie się wewnątrz.
Grochów Grochów tworzy przedstawienie wynikające z ducha i rytmu Grochowa i dynamiki grupy przenikniętej grochowskim klimatem.
Grochów pod gołym niebem to mieszanka literatury ( Edward Stachura, Andrzej Stasiuk, Miron Białoszewski ), muzyki ( Robert Jędrzejewski, Heniek Małolepszy i Joy Division ) i prostej scenografii umiejscowionej w miejscu, gdzie kończy się miasto.
Człowiek otoczony codziennością próbuje wyjść ze strefy bezpiecznej, wypełniony wspomnieniami z dzieciństwa, zabawie, stracie, wspomnieniach, marzeniach i snach.
Delektujemy się przemijaniem, smakujemy jego gorycz na złość śmierci i samotności, na którą skazuje nas cywilizacja.

Grochów Grochów to grupa osób zebrana wokół teatru ruchu i uczestnicząca w programie artystycznej edukacji w formie spotkań warsztatowych dla młodzieży i dorosłych połączonych z prezentacjami spektakli w siedzibie Teatru Akt.
Projekt nawiązuje do najciekawszych zjawisk teatru działającego poza nurtem oficjalnym w Polsce w XX i XXI wieku. Inspiruje nas konwencja teatru offowego, autorskiego, pozainstytucjonalnego, którego ideę staramy się przekazać uczestnikom warsztatów. Do tej pory w działalności Grochowa Grochowa ważny był kontekst lokalny, lecz ten Grochów to także kraina uniwersalna, podobna do kantorowskiego Wielopola, które nie było konkretnym miejscem, lecz mityczną krainą dzieciństwa.
Stąd też powstanie takich spektakli jak Grochów Grochów 2015?2016 ( wspomnienia z dzieciństwa i młodości wplecione w realia starego Grochowa ), Sted go 2017 ( inspirowany życiopisaniem Edwarda Stachury, tworzącego na Grochowie ), Grochowska dell’arte 2018 (etiudy pantomimiczne
osadzone w realiach współczesnych ), film Odbicia 2020 ( inspirowany książką fotograficzno poetycką autorstwa Pawła Łęczuka i Krzysztofa Micha Odbicia Grochowa), Pegaz dęba 2021 ( na motywach panoptikum poetyckiego Juliana Tuwima) i Mutacja_22 ? collage poprzednich spektakli.

Wystąpią:
Anna Ładno, Claudia Wawrzyńczyk, Mirella Kurkowska, Mirek Barbachowski, Dominik Muraszko, Jakub Wichowski, Mariusz Kaleta, Amok Choreomaniak

Muzyka: Robert Jędrzejewski
Piosenka: Heniek Małolepszy

Światło: Krzysztof Skarżyński

Opieka artystyczna Marek Kowalski i Tomasz Musiałowicz z Teatru Akt.

Organizator: Teatr Akt

Wstęp wolny

Grochów Grochów współfinansowany jest przez m.st Warszawa.

Teatr Akt na Rozdrożu

Organizowany od 1994 roku międzynarodowy festiwal sztuk performatywnych ?Rozdroże” prezentuje wartościowe dzieła z pogranicza tańca współczesnego, teatru i sztuk wizualnych. Nieznana w Polsce twórczość cenionych artystów z zagranicy (np. Piny Bausch, Kazuo Ohno, Meredith Monk) konfrontowana jest z nowymi pracami twórców działających w Warszawie.

Podtytuł 27. edycji Festiwalu ?Sztuka na koniec świata” wyraża przekonanie o powszechnie odczuwanym wielowymiarowym kryzysie. Czy jesteśmy świadkami końca znanego nam świata? Program festiwalu dostarczy materiału do refleksji na ten temat.

Teatr Akt zaprezentuje premierowy spektakl SCENY Z KOŃCA ŚWIATA w dniach 3 i 4 października o godz. 19.00 w sali Laboratorium Centrum Sztuki Współczesnej w Zamku Ujazdowskim, Jazdów 2.

Szczegóły i bilety ?https://u-jazdowski.pl/program/perfo/rozdroze/rozdroze-2023\

„Rozdroże” pozwoli odkryć twórczość japońskich artystów: Shiro Takataniego i grupy Dumb Type ? światowych prekursorów widowisk i instalacji wykorzystujących nowe media.

Seans fotografii Marty Ankiersztejn ze spektakli prezentowanych podczas festiwali Rozdroże zaproponuje próbę dostrzeżenia innego wymiaru sztuki.

? Marta Ankiersztejn

Grochów pod gołym niebem

26 WRZEŚNIA GODZ. 19.00 DZIEDZINIEC TEATRU AKT ŁAZIEBNA 9

Najnowsza premiera Grupy Incydentalnej Grochów Grochów nawiązuje do formy teatru plenerowego, pod gołym niebem, odgrywanego nie w specjalnie wybudowanym budynku, ale którego tłem jest naturalny pejzaż, w tym przypadku betonowy dziedziniec na Koziej Górce. Odwołanie do najstarszej formy teatru czyni widowisko bardziej dostępne dla widzów ( o czym pisał już Adam Mickiewicz przywołując ideę teatru ludowego, Stanisław Wyspiański postulujący teatr plenerowy u stóp Wawelu, Artur Górski dla którego teatr plenerowy miał być spotkaniem wielkiej sztuki z „duszą ludu”.

Grochów Grochów pragnie wyjść poza budynek teatralny stworzyć spektakl plenerowy wynikający z ducha i rytmu Grochowa i dynamiki grupy przenikniętej grochowskim klimatem.
Wymagać to będzie od uczestników spotkań poznania specyfiki gry aktorskiej w przestrzeni otwartej, wykorzystywania jej atrybutów, współgrania z widzami ze względu na bliski kontakt, użycia środków charakterystycznych dla pleneru. Ważną funkcję pełnić będą światła precyzyjnie podkreślające wizualność spektaklu.

Grochów Grochów to grupa osób zebrana wokół teatru ruchu i uczestnicząca w programie artystycznej edukacji w formie spotkań warsztatowych dla młodzieży i dorosłych połączonych z prezentacjami spektakli w siedzibie Teatru Akt.
Projekt nawiązuje do najciekawszych zjawisk teatru działającego poza nurtem oficjalnym w Polsce w XX i XXI wieku. Inspiruje nas konwencja teatru offowego, autorskiego, pozainstytucjonalnego, którego ideę staramy się przekazać uczestnikom warsztatów. Do tej pory w działalności Grochowa Grochowa ważny był kontekst lokalny, lecz ten Grochów to także kraina uniwersalna, podobna do kantorowskiego Wielopola, które nie było konkretnym miejscem, lecz mityczną krainą dzieciństwa.
Stąd też powstanie takich spektakli jak Grochów Grochów 2015?2016 ( wspomnienia z dzieciństwa i młodości wplecione w realia starego Grochowa ), Sted go 2017 ( inspirowany życiopisaniem Edwarda Stachury, tworzącego na Grochowie ), Grochowska dell’arte 2018 (etiudy pantomimiczne
osadzone w realiach współczesnych ), film Odbicia 2020 ( inspirowany książką fotograficzno poetycką autorstwa Pawła Łęczuka i Krzysztofa Micha Odbicia Grochowa), Pegaz dęba 2021 ( na motywach panoptikum poetyckiego Juliana Tuwima) i Mutacja_22 ? collage poprzednich spektakli.

Wystąpią:
Beata Bartelmess, Anna Ładno, Claudia Wawrzyńczyk, Mirella Kurkowska, Mirek Barbachowski, Dominik Muraszko, Jakub Wichowski, Mariusz Kaleta, Amok Choreomaniak
Muzyka: Robert Jędrzejewski
Piosenka: Heniek Małolepszy
Światło: Krzysztof Skarżyński
Opieka artystyczna Marek Kowalski i Tomasz Musiałowicz z Teatru Akt.
Organizator: Teatr Akt
Wstęp wolny
Grochów Grochów współfinansowany jest przez m.st Warszawa.

Motyle w Wawrze

Piknik ekologiczny EkoPower Wawer zorganizowany przez Dzielnicę Wawer w dniu 10 września w godz. 15.00-19.00, na którym będzie na Was czekał kiermasz żywności ekologicznej, animacje dla dzieci, mnóstwo ciekawych warsztatów, stoiska partnerów miejskich, m. in. Warszawskiej Kranówki, Nadleśnictwa Celestynów, Lasów Miejskich i Zarządu Zieleni m. st. Warszawy oraz Teatr Akt.

Wszystkie działania odbędą się na Plaży Romantycznej w Wawrze przy ulicy Rychnowskiej 15.


Teatr AKT wystąpi podczas pikniku dwukrotnie ? najpierw o 15.00 z happeningiem „Motyle”.

Bajecznie kolorowe, figlarne Motyle fruwają nad głowami widzów. Nieudolny Łowca Motyli, zwolennik czerni i bieli próbuje zdobyć ciekawe okazy do swej kolekcji. Okazuje się, że zadanie przerasta naszego zucha i zamiast motyli do siatki wciąż wpadają niewinni przechodnie. Działanie interaktywne, improwizowane, nastawione na szukanie kontaktu z widownią, która zwykle stara się pomóc którejś ze stron.

Akcja Motyle finansowana przez m.st Warszawa Dzielnicę Wawer w ramach realizacji zadania publicznego.

Później na finał o godzinie 19.00 wystąpią na samej plaży z przedstawieniem „In Blue”.
Przedstawienie o lekkiej formie, stanowiące połączenie teatru pantomimy, tańca, cyrku i happeningu. To podróż w krainę wyobraźni, w którą niespodziewanie wyrusza główny bohater. Spotyka na swej drodze nimfy, syreny, koniki wodne i inne baśniowe stwory. Fantazyjny świat wodny inspiruje do stworzenia ciekawych wizualnie obrazów; czasem lirycznych, jak spokojna toń wodna, czasem plastycznych jak rwący strumień, a czasem gwałtownych, jak wzburzone morze.

Legendy Olszynki 16 września 2023

Dnia 16 września o godz. 17.00 po raz jedenasty spotkamy się na Legendach Olszynki, artystycznym spacerze po drogach, ścieżkach i bezdrożach Olszynki Grochowskiej. Eskapada rozpocznie się przy pętli autobusowej i stacji Olszynka Grochowska, róg Makowskiej i Chłopickiego.

Teatralizowany spacer z roku na rok cieszy się coraz większym zainteresowaniem widzów, zaciekawionych historiami z przeszłości, a także pewną aurą tajemniczości i niedostępności okolicy. Eskapadzie towarzyszyć będą muzyka, plastyka, literatura, teatr, jak i ?miłe okoliczności przyrody?. Odwoływać się będziemy do matrycy miejsca badając jego aspekty społeczne, środowiskowe i historię krajobrazu kulturowego.

Poprzednie odsłony Legend Olszynki były pozytywnym i rzadko spotykanym doświadczeniem kulturalnym dla widzów, jak i wykonawców, miejmy nadzieję, że tak będzie również w tym roku.

Organizatorem Legend jest Teatr Akt, niezależna grupa teatralna działającą w formie stowarzyszenia od 1991 roku. Początkowo zespół tworzy w dziedzinie teatru pantomimy i teatru ruchu. Z czasem główną sceną wypowiedzi artystycznej staje się plener i ze spektaklami ulicznymi grupa kontynuuje teatralną przygodę podróżując do dużych i małych miast i miasteczek w Polsce i za granicą. Domeną wciąż pozostaje sztuka mimu, gestu, plastycznego obrazu, uzupełniana elementami cyrku, tańca i wszelkiego rodzaju akrobacji. Od 2010 siedzibą grupy jest budynek przy ulicy Łaziebnej 9 na Olszynce Grochowskiej, który jest bazą do realizacji teatru objazdowego, a także lokalnych, warszawskich projektów artystycznych.

Wstęp wolny

Legendy Olszynki odbywają się w ramach Teatru na Obrzeżach współfinansowanego m.st Warszawa.

Teatr Akt Poza czasem w Teatrze na Obrzeżach

Przed nami kolejny spektakl Teatru Akt w ramach Teatru na Obrzeżach. Tym razem pojawimy się ze spektaklem Poza czasem w gościnnych przestrzeniach Centrum Promocji Kultury na Grochowie. Zapraszamy wszystkich miłośników teatru, cyrku, muzyki alternatywnej, plenerów, by spędzić ten wieczór z nami!

16 lipca 2023 – godzina 20.30
Dziedziniec Centrum Promocji Kultury ul. Podskarbińska 2

WSTĘP WOLNY

Projekt współfinansuje m. st Warszawa w ramach projektu Teatr na Obrzeżach.
Partner: Centrum Promocji Kultury w Dzielnicy Praga-Południe m.st. Warszawy

Występy na Litwie – Sermuksnis

Teatr Akt wystąpi trzykrotnie na Międzynarodowym Festiwalu Teatralnym SERMUKSNIS na Litwie. Pokażemy spektakl „Ja gore”:
? 6.07.2023 – 22:30 – Priekule
? 7.07.2023 – 21:30 – Kłajpeda / Jonas Hill
? 8.07.2023 – 22:00 – Kłajpeda / Jonas Hill

Więcej informacji o festiwalu znajdziecie tutaj – https://fb.me/e/Wro9mFJu

Ja gore w Teatrze na Obrzeżach

24 czerwca o godz. 21.00 na Dziedzińcu Teatru Akt przy Łaziebnej 9 celebrujemy Noc Kupały.

Święto ognia, wody, słońca i księżyca, urodzaju, płodności, radości i miłości zainspiruje plenerowe widowisko Teatru Akt.
Pierwotna, tajemnicza energia ognia jest kołem napędowym całego zdarzenia. Z jednej strony ?rozpala? swych animatorów, z drugiej sama staje się plastyczną materią tworzącą różnorodne, przestrzenne obrazy. Ekspresyjny taniec, popisy akrobatyczne, muzyka oraz magia ognia łączą się w jedno, tworzą niezwykle plastyczny, czasem sentymentalny obraz i sprawiają, że widzowie stają się świadkami swoistego rytuału.
Tytuł spektaklu zaczerpnięty z opowiadania Henryka Rzewuskiego ze słynną kwestią ducha „Pan tu, panie Pogorzelski, robisz swoje – a ja gorę!”

Spektakl powstawał przez kilka lat podczas podróży teatru na sycylijskie wyspy. Do dziś Teatr Akt w międzynarodowym gronie artystów współtworzy widowiska ogniowe w ramach festiwalu Teatro del Fuoco we Włoszech.

Reżyseria, choreografia ? kreacja zespołowa

Czas trwania ? 60 minut

Występują: Karolina Banaszek, Agnieszka Musiałowicz, Katarzyna Stefanowicz, Marek Kowalski, Krzysztof Skarżyński, Tomasz Musiałowicz, Maciej Czarski
Światło: Adam Sztorc

Spektakl w różnych wersjach oraz jego fragmenty były prezentowane na festiwalach w: Rzymie, Tokio, Palermo, Linz, Cividale del Friuli, Stromboli, Lipari, Oberhausen, Warszawie, Przasnyszu, Świdnicy.

Ja gore prezentowane w ramach Teatru na Obrzeżach współfinansowanego przez m. st. Warszawa.

wstęp wolny

Płonące laski 4 w Teatrze na Obrzeżach

Najbardziej żywotny spektakl Aktu zaprezentowany zostanie na Dziedzińcu przy Łaziebnej 9 w ramach Teatru na Obrzeżach.

Płonące laski 4 16 czerwca 2023 godz. 21.00

Spektakl w zabawny i przewrotny sposób opowiada o odnajdywaniu radości życia w prozaicznych zdarzeniach dnia codziennego. To lekka, sentymentalna opowieść, na którą składają się humorystyczne sceny i efektowne popisy, przykład klasycznej sztuki ulicy, bogatej w grę ognia, świateł, dobrej muzyki i wartkiej akcji. Animację ognia, ekspresyjny taniec, barwne i dynamiczne obrazy przeplatają sceny ukazujące odrobinę nostalgii, która pojawia się wraz z każdą dobrze przeżytą chwilą. Spektakl przyjmowany jest równie dobrze na prestiżowych festiwalach teatralnych, jak i w małych miejscowościach. Podobnie, jak w większości przedstawień aktorzy Teatru Akt posługują się uniwersalnym językiem ciała, gestów i mimiki.
Reżyseria ? Ambroży Pogorzelski
Występują – Agnieszka Musiałowicz, Karolina Banaszek, Marek Kowalski, Tomasz Musiałowicz, Janusz Porębski, Krzysztof Skarżyński
Reżyseria świateł: Adam Sztorc
Wstęp wolny
Spektakl powstał ze środków własnych Teatru Akt.
Premiera 2005

Prezentowany w ramach Teatru na Obrzeżach współfinansowanego przez m. st Warszawa.


WSTĘP WOLNY!

Fantomy w Teatrze na Obrzeżach 21 maja godz. 20.30

Spektakl inspirowany powieścią ?Solaris? Stanisława Lema. Teatr Akt tworzy własną wariację teatralną opartą na motywach, ideach, a przede wszystkim obrazach snujących się w dziele. Wydobywa z niej przestrzenie kryjące się między słowami. Podchodzi do tematu z dystansem i lekkością.

Zwiastun: https://youtu.be/-k42U4RV6hQ
www.teatrakt.pl

Prezentowany w ramach Teatru na Obrzeżach współfinansowanego przez m.st Warszawa w Teatrze Akt przy Łaziebnej 9.

?Wyruszamy w kosmos, przygotowani na wszystko (?). Ze skromności nie wypowiadamy tego głośno, ale myślimy sobie czasem, że jesteśmy wspaniali. Tymczasem, tymczasem to nie wszystko, a nasza gotowość okazuje się pozą. Nie chcemy zdobywać kosmosu, chcemy tylko rozszerzyć Ziemię do jego granic. ..
Nie potrzeba nam innych światów. Potrzeba nam luster. Nie wiemy, co począć z innymi światami. Wystarczy ten jeden, a już się nim dławimy?. Stanisław Lem ?Solaris?.

Teatr Akt wniósł do spektaklu wiele nowych pomysłów inscenizacyjnych, zbiorowe sceny teatru ruchu z oryginalnym wykorzystaniem prostych rekwizytów, taniec i akrobacje na maszcie chińskim, sugestywne projekcje video, muzykę z nowoczesnym, przestrzennym brzmieniem, wykonywaną na żywo. Wszystko zostało wypracowane podczas kilku miesięcy wspólnej pracy artystów nad projektem.

Występują: Karolina Banaszek, Agnieszka Musiałowicz, Katarzyna Stefanowicz, Marek Kowalski, Krzysztof Skarżyński, Tomasz Musiałowicz, Maciej Czarski, Antoni Borodziuk
Scenariusz, reżyseria ? Agnieszka i Tomasz Musiałowicz
Muzyka ? Dominik Strycharski
Współpraca scenograficzna ? Roman Woźniak
Współpraca plastyczna ? Anna Rudzińska
Projekcje ? Maciej Białek, Szymon Cieślak, Jakub Musiałowicz.
Realizacja światła ? Adam Sztorc

Majówka teatralna

Majówka teatralna to plenerowe wydarzenie kulturalne, które odbywa się cyklicznie na terenie Dzielnicy Praga-Południe od 2013 roku (najczęściej na Grochowie). W programie edycji 2023 znajdą wydarzenia z kręgu teatru plenerowego, cyrku, tańca i muzyki. Odbędą się w nowym miejscu na pograniczu Grochowa i Kamionka, tam gdzie jeszcze Majówka nie gościła. Będzie to STADION „PODSKARBIŃSKA” Z WEJŚCIEM NA ROGU ULIC DWERNICKIEGO I PODSKARBIŃSKIEJ.
Rozgośćcie się na zielonej trawce przynosząc koce, leżaki i dobry humor, żeby zanurzyć się w kulturalnej atmosferze.

PROGRAM W DNIU 20 MAJA

17.00-19.30 ANIMACJE TEATRALNO-CYRKOWO-SPORTOWO-TANECZNO-MUZYCZNE

GRY I ZABAWY NA ZIELONEJ TRAWIE

ANIMACJE Z LABIRYNTEM SYLWIA HANFF I MARTA SADKOWSKA
Labirynt jednościeżkowy to forma labiryntu ułożonego na ziemi, który składa się z pojedynczej ścieżki, tworzącej harmonijny wzór i zawsze prowadzącej do centrum. Nie ma w nim ślepych zaułków, ani trików. Ścieżka, po której się idzie jest dokładnie widoczna i daje poczucie bezpieczeństwa.
Badania dr Herberta Bensona z Harvardzkiej Szkoły Medycznej, wykazały, że przemierzanie ścieżki labiryntów jednościeżkowych ma dodatnie znaczenie dla zdrowia i psychiki człowieka. Labirynt jednościeżkowy to znakomite wszechstronne narzędzie. Służy zarówno do relaksu i integracji, jak i znakomitej zabawy dla dzieci i całych rodzin. W ramach programu przewidziane jest wspólne układanie labiryntu z kolorowych elementów, chodzenie i animacje w labiryncie.
Animacjom z labiryntem towarzyszyć będą działania plastyczne:: każdy uczestnik będzie mógł
namalować fantazyjny labirynt na kamieniach i innych materiałach. Każdy użytkownik będzie mógł wrócić do domu z własnoręcznie namalowanym obrazem labiryntu.

LEKCJE JOGI AGATA SOKÓŁ
Akademicka hatha joga opiera się na starodawnym indyjskim systemie jogi, oznaczającej dosłownie „ujarzemienie zmysłów”, i wzbogacona jest o współczesne zdobycze naukowe. Hatha joga jest jogą statyczną. Na zajęciach uczestnicy wykonają sekwencję asan połączonych z oddechem. Asany są pozycjami, w któych spróbujemy znaleźć rozluźnienie i wygodę zgodnie z ich celem. Zwrócimy uwagę na poprawność asan, ich prozdrowotny oraz relaksacyjny charakter. Uczestnicy nauczą się dbać o swoje zdrowie i bezpieczeństwo w asanach, wypracowując procesowe podejście do ćwiczeń prowadzących do osiągnięcia dobrostanu psychofizycznego. Praktyka wzmocni mięśnie, wydolność organizmu, ale także złagodzi objawy zmęczenia, stresu i wspomoże proces regeneracji organizmu. Zajęcia zakończone zostaną treningiem autogennym Schultza i relaksacją. Zajęcia mają charakter open level, poziom dostosowany zostanie do grupy, podawane będą łatwiejsze oraz trudniejsze warianty ćwiczeń. Zapraszamy wszystkich chętnych bez względu na doświadczenie i sprawność.

KLOWNADA CLAUDIA WAWRZYŃCZYK
W swojej pracy bazuje na technikach teatralnych, muzycznych i cyrkowych, z wykorzystaniem wiedzy psychologicznej.
Na Majówce zobaczymy ją w postaci Ciotki Rozalii.

MUZYKA I RUCH ANNA ŁUGOWSKA

FLAMENCO MAŁGORZATA MATUSZEWSKA
Taniec i rytm hiszpański to główne tematy animacji dla dorosłych i dzieci podczas Majówki. Animacje przeplatane szczyptą opowieści o sztuce tańca hiszpańskiego, muzyce i tradycji.

19.30 DUET SZYMCZAK/MAŁOLEPSZY-WARSZAWSKI FOLKLOR NA ŻYWO

20.30 SPEKTAKL PLENEROWY TEATRU AKT JA GORE
AGNIESZKA MUSIAŁOWICZ KAROLINA BANASZEK KATARZYNA STEFANOWICZ MACIEJ CZARSKI MAREK KOWALSKI BARTŁOMIEJ KUŹMA TOMASZ MUSIAŁOWICZ KRZYSZTOF SKARŻYŃSKI
ŚWIATŁO: ADAM SZTORC

Święto ognia, wody, słońca i księżyca, urodzaju, płodności, radości i miłości zainspiruje widowisko Teatru Akt.
Pierwotna, tajemnicza energia ognia jest kołem napędowym całego zdarzenia. Z jednej strony ?rozpala? swych animatorów, z drugiej sama staje się plastyczną materią tworzącą różnorodne, przestrzenne obrazy.
Ekspresyjny taniec, popisy akrobatyczne, muzyka oraz magia ognia łączą się w jedno, tworzą niezwykle plastyczny, czasem sentymentalny obraz i sprawiają, że widzowie stają się świadkami swoistego rytuału.
Tytuł spektaklu zaczerpnięty z opowiadania Henryka Rzewuskiego ze słynną kwestią „Pan tu, panie Pogorzelski, robisz swoje – a ja gorę!”

Spektakl powstawał przez kilka lat podczas podróży teatru na sycylijskie wyspy. Do dziś Teatr Akt w międzynarodowym gronie artystów współtworzy widowiska ogniowe w ramach festiwalu Teatro del Fuoco we Włoszech.
Reżyseria, choreografia ? kreacja zespołowa

W ostatnich latach był to najczęściej grany spektakl Akt-u.

TEATR AKT
Funkcjonuje w dziedzinie teatru ruchu, pantomimy, teatru wizualnego od 1989 roku. Jego działalność obejmuje spektakle sceniczne, widowiska plenerowe, akcje uliczne i środowiskowe.
Prezentuje swoje dokonania w Warszawie, Polsce i za granicami kraju. Najbardziej znany jest ze swoich występów plenerowych, które rozpoczął w 1993 roku i które do dzisiaj są znakiem firmowym Akt-u.
Ze swoimi występami teatr odwiedził prawie wszystkie festiwale teatrów ulicznych w Polsce, był częścią „outdoorową” wielu wydarzeń teatralnych i kulturalnych.
Pozyskanie w 2010 roku lokalu na Olszynce Grochowskiej i jego adaptacja otworzyło możliwości zwiększenia aktywności kulturalnej Teatru na terenie Warszawy. Nowa siedziba umożliwiła powstawanie i prezentacje spektakli scenicznych ( scena ) i plenerowych ( pokazy na dziedzińcu przed siedzibą ). Intrygująca lokalizacja dała impuls twórczy zespołowi do tworzenia akcji i wydarzeń środowiskowych, związanych z okolicą ( Plaża Kozia Górka, Legendy Olszynki ).

Ideą całego wydarzenia jest prezentacja zjawiska teatru plenerowego mieszkańcom Pragi-Południe i Warszawy. To okazja do pokazania działalności lokalnego Teatru Akt i zaprzyjaźnionych artystów w nowej lokalizacji i popularyzacja twórczości kwitnącej na grochowskiej Koziej Górce.

Działania w plenerze zgodnie z zasadą teatru ulicznego- egalitarnością – skierowane będą do dzieci, młodzieży i dorosłych.
Wszystkie wydarzenia będą dostępne dla osób mających utrudniony dostęp do kultury ( działania w plenerze wstęp wolny ).

Majówkę teatralną współfinansuje m.st Warszawa Dzielnica Praga-Południe.
Organizator: Teatr Akt

Animacje Majówki teatralnej fot. Sylwia Zawadzka

Spektakl Ja gore Teatru Akt fot. Sylwia Zawadzka