Przejdź do głównej treści

Trzydziestolecie Teatru Akt

W listopadzie 1991 roku Teatr Akt rozpoczął swoją oficjalną działalność jako stowarzyszenie. Jubileusz obchodziliśmy kameralnie, w gronie przyjaciół, z obowiązkowym tortem

Mikrokosmos Prawieku

Dzień po 2. rocznicy odebrania przez Olga Tokarczuk literackiego Nobla, 11 grudnia br., o godzinie 11.00 wehikuł uruchomiony przez Teatr Akt zakrzywi czasoprzestrzeń i zabierze wszystkich obecnych na rynku miejskim w Legionowie (ul. Sienkiewicza 10) do czasów Prawieku i jego zwykłych-niezwykłych mieszkańców. ZAPRASZAMY!!!

Premiera spektaklu ?Pegaz Dęba?

Premiera Pegaza dęba w wykonaniu trupy Grochów Grochów w dniu 27 listopada o godz. 16.00 i 19.00 w Teatrze Akt przy Łaziebnej 9.Rękopis książki Pegaz dęba Julian Tuwima przeleżał sześć wojennych lat w wypchanej papierami walizce.
Poprzez całkowitą absurdalność i nieprzydatność poznawanie Pegaza dęba jest piękne i urzekające;
Julian Tuwim zbiera i kumuluje wszystkie dziwaczne pomysły dotyczące słowa.
Dostępujemy wiedza mistycznej i tajemnej: język pierwotny człowieka uważał Tuwim za najbliższy poetyckiego; poszukiwanie źródeł słowa było więc próbą dotarcia do słowa żywego.
To bunt przeciw logice, kpina ze zdrowego rozsądku wynika z odwiecznego pragnienia odkształcania rzeczywistości: ?żeby było inaczej, wbrew?, z buntu przeciw martwym formom, współczesnym układom życia zbiorowego, zuniformizowanemu społeczeństwu.?A czym jest cała poezja? Jednym wielkim krzykiem o jakieś inaczej?
Tertulianowe ?wierzę, ponieważ to absurd? (credo, quia absurdum) jest jednym z najpiękniejszych i najmądrzejszych zdań, jakie człowiek na ziemi powiedział. 2×2=4 to śmierć, urząd, kolejka (ogonek), stempelek, zając (z czym? oczywiście z buraczkami) świństwo, gazeciarstwo i mieszczaństwo. Nadzieja zaś, że gdzieś bardzo daleko jest czy będzie taki ląd lub godzina (na rogu świata i nieskończoności ).
Polega ona na przeciwstawieniu współczesności ? mitu powrotu, kultowi zdania ? kultu słowa, racjonalizmowi ? szaleństwa, powadze ? zabawy.
Grochów Grochów próbuje trawestować Pegaza dęba na język ruchu połączony z dźwiękiem i słowem. Wykonawcy czerpią z tego ogromnego panoptikum inspirujące wątki na styku różnych dziedzin sztuki. Poprzez poszukiwania docierają do nowych znaczeń, do nowych tajemniczych treści, do zagubionych sensów. Kształtują swój świat z wyobraźni, pozostający w opozycji do zdrowego rozsądku.
Grochów Grochów nie uznaje istniejącego stanu rzeczy, zastanej rzeczywistości.A Pegaz jak to Pegaz: jest zwierzęciem niesfornym i często bryka.
Dokąd zabiorze nas natchnienie, skoro kopyta wierzgają, a skrzydła unoszą w górę ?
Do gwiazd jest bliżej niż krok!Występują: Aleksandra Dymowska, Anna Dymowska, Anna Golińska, Katarzyna Piskała, Mirella Kurkowska, Monika Kowalska, Anna Ługowska, Dominik Muraszko, Heniek Małolepszy, Mirek Barbachowski, Mariusz Kaleta, Marek Kowalski
Muzyka: Robert Jędrzejewski
Pegazopis: Marek Kowalski
Opieka artystyczna: Marek Kowalski, Tomasz Musiałowicz
Światło: Krzysztof SkarżyńskiSpektakl Pegaz dęba realizowany w ramach projektu Grochów Grochów współfinansowanego przez m.st Warszawę.

Reportaż o Teatrze Akt

Zapraszamy do wysłuchania reportażu o Teatrze Akt. Z Jarosławem Banasiem z Polskiego Radia Kołobrzeg rozmawiali: Agnieszka Musiałowicz, Karolina Banaszek, Marek Kowalski, Tomasz Musiałowicz, Dominik Strycharski, Adam Suzin i Jakub Musiałowicz 

Witaj, świecie!

Witamy w WordPressie. To jest twój pierwszy post. Edytuj go lub usuń, a następnie zacznij pisać!

Teatr Pod Blachą w Warszawie

tpb1

18 lipca w godz. 15.00-22.00  zapraszamy Was na wyjątkowe wydarzenie kulturalne – Teatr Pod Blachą!
Zainspirowani obchodzoną w 2021 roku 100 rocznicą urodzin Stanisława Lema, spotkamy się na Placu Zamkowym i na Dziedzińcu Pałacu Pod Blachą by wspólnie wyruszyć w kosmos!
Będzie to niecodzienna okazja obejrzenia spektakli plenerowych Teatru Akt w centrum Warszawy. Kierujemy ją głównie do miłośników teatru ulicznego, tańca i cyrku, a także do sympatyków literatury Lema i amatorów kulturalnego spędzania czasu w mieście!
W programie:
?? 15.00 i 18.00 – YANKA i COOLEK / Plac Zamkowy
Kosmiczne zabawy i animacje dla dzieci dużych i małych
?? 17.00 – FU-TURYŚCI / Plac Zamkowy
Happening, w którym przybysze z innego wymiaru wizytują planetę Ziemia. Czy uda im się nawiązać kontakt z człowiekiem?
?? 21.00 ? FANTOMY / Pałac Pod Blachą
Nowoczesne widowisko inspirowane powieścią ?Solaris? w konwencji teatru ruchu, pantomimy, akrobacji i cyrku z muzyką graną na żywo.
?? WSTĘP WOLNY ??
Projekt finansowany przez m. st. Warszawa Dzielnica Śródmieście.
Patroni medialni: Radio Warszawa i portal Waw4free

 

Spektakl Fantomy odwołany!

Drodzy widzowie!
Ze względu na burzowe prognozy na popołudnie i wieczór, dzisiejszy spektakl plenerowy „Fantomy” jest ODWOŁANY!
Następna próba lotu w nieznane, gdzie niestraszne nam będą nawet burze meteorów odbędzie się w niedzielę 20 czerwca o godz. 21.00
Start z kosmodromu Teatru Akt przy Łaziebnej 9.
Zapraszamy!

Fantomy w Rezerwacie Sztuki 12 czerwca godz. 21.00

Fot. Sylwia Zawadzka
Fot. Sylwia Zawadzka

W ramach Rezerwatu Sztuki Teatr Akt zaprasza na pokaz plenerowy widowiska Fantomy.
„Wyruszamy w kosmos, przygotowani na wszystko (…). Ze skromności nie wypowiadamy tego głośno, ale myślimy sobie czasem, że jesteśmy wspaniali. Tymczasem, tymczasem to nie wszystko, a nasza gotowość okazuje się pozą. Nie chcemy zdobywać kosmosu, chcemy tylko rozszerzyć Ziemię do jego granic (?). Nie potrzeba nam innych światów. Potrzeba nam luster. Nie wiemy, co począć z innymi światami. Wystarczy ten jeden, a już się nim dławimy?. Stanisław Lem, ?Solaris?
Fabuła powieści prowadzona jest na dwóch równoległych poziomach: romantycznej historii miłosnej oraz opowieści filozoficznej w obliczu spotkania z Nieznanym, czyli myślącym Oceanem. W obu wypadkach, relacji międzyludzkich i międzygatunkowych, człowiek wykazuje brak umiejętności nawiązania prawdziwego kontaktu. Wciąż aktualny i pobudzający wyobraźnię temat podróży kosmicznych, spotkań i prób nawiązania kontaktu z Obcymi połączony jest tu z rozważaniami nad kondycją człowieka, jego lękami oraz problemami w relacjach z drugim człowiekiem.
Teatr Akt jedynie dotyka powieści Lema, w żadnym razie nie opowiada jej, tworzy własną historię, opartą na motywach, ideach, a przede wszystkim obrazach snujących się w dziele. Wydobywa z niej przestrzenie kryjące się między słowami. Podchodzi do tematu z dystansem i delikatnym przymrużeniem oka.
wstęp wolny
W spektaklu wystąpią: Karolina Banaszek, Agnieszka Musiałowicz,
Marek Kowalski, Krzysztof Skarżyński, Tomasz Musiałowicz, Maciej Czarski, Antoni Borodziuk
Scenariusz, reżyseria ? Agnieszka i Tomasz Musiałowicz
Muzyka ? Dominik Strycharski, Martin Zorzano
Współpraca scenograficzna – Roman Woźniak
Współpraca plastyczna ? Anna Rudzińska
Projekcje ? Maciej Białek, Szymon Cieślak / Dreamage, Jakub Musiałowicz
Realizacja światła ? Adam Sztorc
Produkcja ? Teatr Akt
Kurator projektu ? Agnieszka Musiałowicz
Rezerwat Sztuki współfinansuje m.st Warszawa.
www.teatrakt.pl

Prezentacja według wytycznych przeciwepidemicznych Głównego Inspektora Sanitarnego oraz wytycznych Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Pokaż mniej

Majówka teatralna na Grochowie 29.05 godz. 17.00-22.00

mt_pp_2021b

Program Majówki teatralnej

17.00-20.00 Animacje teatralno-cyrkowe ? Coolek, Łukasz Otto Wójcik, Garouaz del Houceine, Yanka, Marek Wasilewski, Dominik Muraszko, Błażej Kowalski

17.00 Joga z Dominiką Gryz, występ muzyczny Tulipaństwa

18.00 Akcja muzyczna Roberta Jędrzejewskiego

18.00 Działanie Teatru Akt Podwodny świat

19.00 Występ muzyczny Martina Daniela Zorzano Barbossa

19.30 Akcja Teatru Limen Butoh Natsukashi

20.00 Występ duetu Rympau Duo

21.00 Spektakl plenerowy Teatru Akt In Blue

Majówka teatralna to plenerowe wydarzenie kulturalne, które odbywa się cyklicznie na terenie Dzielnicy Praga-Południe od 2013 roku. W programie edycji 2021 znajdą wydarzenia z kręgu teatru ulicznego, cyrku i muzyki.
Zaprezentuje się Teatr Akt z akcją Podwodny świat i spektaklem plenerowym In Blue oraz zaproszeni przez niego goście.
Ideą całego wydarzenia jest prezentacja zjawiska teatru plenerowego mieszkańcom Pragi-Południe i Warszawy. To okazja do pokazania działalności lokalnego Teatru Akt, świętującego 10-lecie aktywności na Grochowie i zaprzyjaźnionych artystów w nowej lokalizacji i popularyzacja twórczości kwitnącej na grochowskiej Koziej Górce.
Działania w plenerze zgodnie z zasadą teatru ulicznego- egalitarnością – skierowane będą do dzieci, młodzieży i dorosłych.
Wszystkie wydarzenia będą dostępne dla osób mających utrudniony dostęp do kultury / działania w plenerze wstęp wolny /.
Majówka teatralna umiejscowiona będzie w Parku Polińskiego od strony ulicy Szaserów.
Majówkę teatralną współfinansuje m.st Warszawa Dzielnica Praga-Południe.
Organizator: Teatr Akt

 

Płonące laski 4 w Rezerwacie Sztuki 22 maja godz. 20.00

DSC03507a

W 2021 roku w cyklu Rezerwat Sztuki prezentować będziemy plenerowe spektakle Teatru Akt na dziedzińcu Teatru Akt. W repertuarze znajdą się Płonące laski 4, Fantomy, Kalos kaghatos, Ja gore oraz eskapada artystyczna Legendy Olszynki.
„Na pierwszy ogień” pójdą Płonące laski 4, które nasi widzowie porównują często z winem ( im starsze, tym lepsze ).
Muzyczne entre zapewni Małolepszy – element lokalny.
Spektakl Płonące laski 4 to nietypowa forma pokazu ogniowego, a jednocześnie najbardziej żywotne przedstawienie Teatru Akt. Impulsem do stworzenia widowiska była chęć wpisania popularnych prezentacji sztucznych ogni w klasyczną akcję teatralną. I tak pozbawione zazwyczaj jakiejkolwiek dramaturgii czy elementów uporządkowanej narracji pokazy otrzymały w wydaniu Teatru Akt strukturę dramatyczną. Powstało przedstawienie, które w zabawny i przewrotny sposób opowiada o odnajdywaniu radości życia w prozaicznych zdarzeniach dnia codziennego. Nasycone nostalgią sceny przeplatają się tu z animacjami ognia, ekspresyjnym tańcem oraz barwnymi, dynamicznymi obrazami tworząc w efekcie lekkie, zabarwione sentymentalną nutą widowisko dla każdego widza. Spektakl jest typowym przykładem klasycznej sztuki ulicy, w której niebagatelną rolę odgrywają gry z płonącymi przedmiotami, pokazy fajerwerków i brawurowe popisy zręcznościowe. Podobnie jak w większości przedstawień, aktorzy Teatru Akt posługują się uniwersalnym językiem ciała, gestów i mimiki.
Opinie:
?Podobnie optymistyczne i rzewne wrażenie, trochę w typie Amelii pozostawił Teatr Akt, który zaprezentował Płonące laski 4. Tytuł, wiele sugerujący, okazał się być ciepłą opowieścią, w której mieszają się czasy i rzeczywistości. Poubierani w przedwojenne stroje mężczyźni spotykają się z kobietami we współczesnych różowych perukach. Spektakl przepełniony spektakularnymi efektami – chodzenie na szczudłach, ogień, akrobacje – wprowadził widzów w nastrój sprzyjający rozpoczynającemu się wtedy weekendowi.?
Ewa Hevelke, Nowa Siła Krytyczna 03.07.2007
?A potem były Płonące laski 4. Ale o nich nie napiszę za wiele, żeby nie popsuć nikomu zabawy, jeśli tylko zdarzy się komuś z czytających te słowa mieć możliwość ? niech się na nie wybierze. Dawno tak się nie uśmiałem. Niemal tarzałem się ze śmiechu, nie zdarzyło mi się od nie pamiętam-jak-dawno?.
Sacher, Blog.pl
Reżyseria: Ambroży Pogorzelski
Występują: Marta Suzin Agnieszka Musiałowicz, Marek Kowalski, Tomasz Musiałowicz, Janusz Porębski, Krzysztof Skarżyński
Światło: Adam Sztorc
Premiera ? 2005 r.
wstęp wolny
Program:
20.00 Małolepszy – element lokalny
20.30 Teatr Akt Płonące laski 4
www.teatrakt.pl
logo_czarne_wspolfinansowaniePłonące laski 4 prezentowane w ramach Rezerwatu Sztuki współfinansowanego przez m. st. Warszawa.
Prezentacja według wytycznych przeciwepidemicznych Głównego Inspektora Sanitarnego oraz wytycznych Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

 

Ananke odsłona plenerowa 14,16 maja godz. 19.00

ananke6

Ananke to nastrojowy, bezsłowny dramat oczekiwania inspirowany utworem Stanisława Wyspiańskiego Warszawianka.
Najnowsza wersja spektaklu odbędzie się w plenerze, w ruinach domu na Olszynce Grochowskiej, który w dwa wieczory przeistoczy się w Dworek Grochowski.
Nawiązuje do popularnego motywu pożegnania ukochanego idącego na bój, niosąc w sobie także znaczenia metaforyczne i ikoniczne dotyczące wolności, miłości, pamięci historycznej.
W dramacie losu, przeznaczenia „Ananke” przeplatają się dwie przeciwstawne tonacje niosące ze sobą radość, jak i śmierć, towarzyszące postaciom noszącym piętno halucynacji, wizji i fantasmagorii.
W tym nastrojowym teatrze wizualno-muzycznym, poza słowami rozegra się dramat losu na dwóch płaszczyznach: poszczególnych jednostek i zbiorowy dramat całego narodu.
To ryt przejścia z przeszłości do dnia dzisiejszego, rana, z której popłynie nowe życie.
Odwołanie do powstania listopadowego przez pryzmat Wyspiańskiego w miejscu jednej z najważniejszych bitew stanowić będzie unikatowe połączenie rzeczywistości historycznej i współczesnej w rocznicę wybuchu powstania listopadowego.
Spektakl Ananke powstał dzięki współpracy Marka Kowalskiego z Teatru Akt, Anny Ługowskiej ze Sztuki Ciała i kompozytora Roberta Jędrzejewskiego.
Skrót wersji salowej https://youtu.be/pE3Bn1TU_bs
Bilety w cenie 30zł dostępne przed spektaklem.
Występują:
Maria – Anna Ługowska
Józef Rudzki ? Marek Kowalski
Według pomysłu Marka Kowalskiego
Muzyka – Robert Jędrzejewski
Światło – Krzysztof Skarżyński
Witraże ? Tadeusz Jarosiewicz
Video ? Sylwia Zawadzka
Zdjęcie ? Izabella Kowalska
Produkcja – Teatr Akt
Premiera 28 listopada 2020 Teatr Akt Warszawa Łaziebna 9
On jeszcze we mnie żyw,
jeszcze go widzę, ? przed sobą, przy sobie, ?
jak się żegna, żyw jeszcze, żyw jeszcze…
S. Wyspiański Warszawianka

 

Spotkania teatralne Grochów Grochów

gg_2021_w

Zapraszamy na spotkania teatralne Grochów Grochów w Teatrze Akt w dniach 11, 13, 18, 20, 25, 27 maja 2021 o godz. 19.00

Grochów, Grochów to program artystycznej edukacji w formie spotkań warsztatowych dla młodzieży i dorosłych z zakresu teatru ruchu połączony z prezentacjami spektakli w siedzibie Teatru Akt. Nawiązuje do najciekawszych zjawisk teatralnych teatru działającego poza nurtem oficjalnym w Polsce w XX i XXI wieku.Do tej pory w działalności Grochowa Grochowa ważny był kontekst lokalny, stąd też powstanie takich spektakli jak Grochów Grochów 2015-2016 ( wspomnienia z dzieciństwa i młodości wplecione w realia starego Grochowa ), Sted go 2017 ( inspirowany życiopisaniem Edwarda Stachury, tworzącego na Grochowie ), Grochowska dell’arte 2018 (etiudy pantomimiczne osadzone w realiach współczesnych ) oraz film Odbicia 2020 inspirowany książką Pawła łęczuka i Krzysztofa Micha Odbicia Grochowa. Lecz ten Grochów to także kraina uniwersalna, podobna do kantorowskiego Wielopola, które nie było konkretnym miejscem, lecz mityczną krainą z przeszłości. W latach 2015-2020 uczestnikami zajęć byli amatorzy teatralni, zajmujący się na co dzień innymi profesjami ( średnia wieku grupy około 35 lat – uczyć się można przez całe życie i nawet to lubić ). Przy projektowaniu nowej działalności dużą rolę odegrałaby część dotychczasowych uczestników warsztatów, spojonych wspólnym doświadczeniem wyniesionym z tworzenia i prezentacji w minionych latach i ludzie nowi, którzy przyjdą na kolejne edycje warsztatowe i dołączą do grupy. Profil grupy jest bardzo otwarty, osoby pojawiające się nawet w końcowym etapie cyklu warsztatowego znajdą swoje miejsce i zadanie na miarę swoich możliwości, dzięki stworzonym warunkom do uczestnictwa opartym na własnym wyborze, współpracy z innymi, kreowaniu swojej koncepcji, samodoskonaleniu i samorealizacji.
Fundamentem warsztatów jest teatr ruchu korzystający z doświadczeń pantomimy, tańca i działań plastycznych, stylu tańca butoh i elementów sztuki walki aikido.
Spotkania odbywać się będą dwa razy w tygodniu do końca roku.
Warsztaty prowadzić będą Marek Kowalski i Tomasz Musiałowicz z Teatru Akt ( teatr ruchu i pantomimy ), uzupełniani przez Paulinę Święcańską ( kontakt improwizacja ), Sylwię Hanff ( taniec butoh ) i Krzysztof Jerzaka ( elementy aikido ). Zajęcia ruchowe przeplatane będą dyskusjami o nowych realizacjach, zaplanowanych na poszczególny rok. Z czasem zajęcia warsztatowe przerodzą się w próby nad spektaklem, którego premiera będzie zwieńczeniem kilkumiesięcznych przygotowań.
W 2021 roku w wyniku działań warsztatowych powstanie spektakl – panoptikum teatralne Pegaz dęba inspirowane dziełem Juliana Tuwima. Na kanwie utworów literackich ilustrowanych bogatą grafiką i zdjęciami stworzone zostaną teatralne dzieła wizualne wypełnione indywidualnymi i grupowymi treściami uczestników warsztatów powstałe w czasie prób i improwizacji.
wstęp wolny
Organizator: Teatr Akt
Projekt Grochów Grochów współfinansuje m.st Warszawa.
Spotkania odbywają się według wytycznych przeciwepidemicznych Głównego Inspektora Sanitarnego oraz wytycznych Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
W miarę sprzyjających warunków atmosferycznych będziemy działać w plenerze.

logo_czarne_wspolfinansowanie

BĘDZIEMY

będziemy_teatraktFilmowa niespodzianka od Teatru Akt na Sylwestra.
Co nas czeka w Nowym Roku?
Wystarczy przyjrzeć się bąbelkom w szampanie.
Bawcie się dobrze.
Będziemy:)

Wsparcie ze środków Funduszu Przeciwdziałania COVID-19

Grochów Grochów Odbicia

og_2020
Próby do spektaklu Odbicia inspirowanego książką fotograficzno-poetycką autorstwa Pawła Łęczuka i Krzysztofa Micha Odbicia Grochowa kończą się filmowo-teatralno-muzyczną opowieścią w wykonaniu grupy Grochów Grochów. Film będzie dostępny online na FB i YT od 19 do 31 grudnia 2020.
Kamera prowadzona przez Roberta Jędrzejewskiego ukazuje wielowymiarowy dialog przeszłości z naszym tu i teraz. Zamknięte w kadrach odbicia budynków, miejsc, ludzi i sytuacji przeniknięte są krótkimi wstawkami opowiedzianymi przez poetę. Artystyczny dokument jest impresją o losach ludzi, których w „pewnym grochowskim miejscu” osadzono.
W ramach spotkań teatralnych Grochowa Grochowa w 2020 roku odbyły się warsztaty z aktorami teatru ruchu: Sylwią Hanff, Krzysztofem Jerzakiem, Tomaszem Musiałowiczem i Markiem Kowalskim oraz spotkanie z autorem książki Pawłem Łęczukiem.
Opieka artystyczna: Marek Kowalski i Tomasz Musiałowicz
Muzyka, zdjęcia, montaż: Robert Jędrzejewski
Występują: Anna Ługowska, Magdalena Kocimruk, Wiktoria Ochocka, Ada Lisewska, Yana Zrazhevskaya, Monika Maria Kowalska, Anna Nojszewska, Jan Stanisław Kowalski, Dominik Muraszko, Heniek Małolepszy, Paweł Coolek Kulesza, Mariusz Kaleta, Paweł Łęczuk.
Produkcja: Teatr Akt

 

Ananke w Teatrze Akt

ananke

Rejestracja premiery spektaklu Ananke dostępna będzie  od 28.11 godz. 19.00-30.11 godz. 23.00 na kanale Youtube https://youtu.be/kMurlIYJwYo
i na stronie Teatru Akt na Facebooku https://www.facebook.com/teatr.akt
Ananke to statyczny dramat oczekiwania inspirowany utworem Stanisława Wyspiańskiego Warszawianka. Nawiązuje do popularnego motywu pożegnania ukochanego idącego na bój, niosąc w sobie także znaczenia metaforyczne i ikoniczne dotyczące wolności, miłości, pamięci historycznej.
W dramacie losu, przeznaczenia „Ananke” przeplatają się dwie przeciwstawne tonacje niosące ze sobą radość, jak i śmierć, towarzyszące postaciom noszącym piętno halucynacji, wizji i fantasmagorii.
W tym nastrojowym teatrze wizualno-muzycznym, poza słowami, rozegra się dramat losu na dwóch płaszczyznach: poszczególnych jednostek i zbiorowy dramat całego narodu.
To ryt przejścia z przeszłości do dnia dzisiejszego, rana, z której popłynie nowe życie.
Odwołanie do powstania listopadowego przez pryzmat Wyspiańskiego w miejscu jednej z najważniejszych bitew stanowić będzie unikatowe połączenie rzeczywistości historycznej i współczesnej w rocznicę wybuchu powstania listopadowego.
Spektakl Ananke powstał dzięki współpracy Marka Kowalskiego z Teatru Akt, Anny Ługowskiej ze Sztuki Ciała i kompozytora Roberta Jędrzejewskiego.
Zapis premiery spektaklu dostępny będzie na kanale Youtube 28.11 godz. 19.00 do 30.11 godz. 23.00
Link do obejrzenia spektaklu podamy przed premierą.
Wstęp wolny, miło będzie, jak wesprzecie zbieranie funduszy na utrzymanie siedziby Teatru Akt na https://zrzutka.pl/d3dwfy.
Występują:
Maria – Anna Ługowska
Józef Rudzki ? Marek Kowalski
Stary Wiarus ? Robert Jędrzejewski
Według pomysłu Marka Kowalskiego
Muzyka – Robert Jędrzejewski
Światło – Krzysztof Skarżyński
Witraże ? Tadeusz Jarosiewicz
Video ? Sylwia Zawadzka
Zdjęcie ? Izabella Kowalska
Produkcja – Teatr Akt
Premiera 29 listopada 2020 Teatr Akt Warszawa Łaziebna 9
Ananke współfinansuje m.st Warszawa.

POEzja w Teatrze Akt

POEzja_2020

Zainspirowany życiem i twórczością E.A Poe spektakl POEzja – to retrospekcja obrazów epoki epatującej przywiązaniem do fantastycznych wizji umysłu, nieskrępowanego barierą czasu , ani przestrzeni. ,,Mowa pióra” ma przełożenie na ,,język ciała”, w mimice, gestach, poza słowami znajdują odzwierciedlenie emocje, u podnóża których leżało powstanie Ulalume, Kruka, Annabel Lee, Berenice, Zagłady domu Usherów, Zabójstwa przy Rue Morgue – arcydzieł literatury światowej.

Nie spodziewamy się i nie wymagamy wiary dla wielce poufnej skądinąd makabreski, którą chcemy pokazać. Bylibyśmy doprawdy szaleńcami, gdybyśmy się tego spodziewali w chwili, gdy własne nasze zmysły odmawiają nam swego świadectwa. O nie, szaleńcami nie jesteśmy, i mamy zupełną pewność, że nie majaczymy.
A całe zamieszanie związane jest z osobą Allana Edgara Poego, który utracił kobiety, które kochał. Ich nieobecność odegrała dużą rolę w jego pisarstwie. Według Poego, który często koncentrował się na stracie i śmierci w swoich dziełach „śmierć pięknej kobiety jest bez wątpienia najbardziej poetyckim tematem na świecie”.
Naszym zamiarem jest jasne, treściwe i bezstronne podanie do wiadomości powszechnej szeregu nagich zdarzeń z zakresu życia domowego. Nie chcemy, by zdarzenia owe w swych skutkach przeraziły Was, wzięły na męki, unicestwiły, bo „co widzimy, co się zdaje, snem we śnie wciąż pozostaje”.
Reżyseria: Roman Woźniak
Występują: Agnieszka Musiałowicz, Karolina Banaszek, Marta Suzin, Marek Kowalski, Tomasz Musiałowicz, Janusz Porębski, Krzysztof Skarżyński
Muzyka: Robert Jędrzejewski
Spektakl POEzja zrealizowany w ramach Cudnych Manowców współfinansowanych przez m.st Warszawa.
Bilety w cenie 25 zł dostępne przed spektaklami i na ewejściówkach.
Możliwość wcześniejszej rezerwacji: kontakt@teatrakt.pl
Prezentacja według wytycznych przeciwepidemicznych Głównego Inspektora Sanitarnego oraz wytycznych Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
logo_czarne_wspolfinansowanie

 

Legendy Olszynki

DSC_3912o

Dnia 13 września o godz. 17.00 po raz dziewiąty spotkamy się na Legendach Olszynki, artystycznym spacerze po drogach, ścieżkach i bezdrożach Olszynki Grochowskiej. Eskapada rozpocznie się przy pętli autobusowej Olszynka Grochowska, róg Makowskiej i Chłopickiego.

Teatralizowany spacer z roku na rok cieszy się coraz większym zainteresowaniem widzów, zaciekawionych historiami z przeszłości, a także pewną aurą tajemniczości i niedostępności okolicy. Eskapadzie towarzyszyć będą muzyka, plastyka, literatura, teatr, jak i ?miłe okoliczności przyrody?. Odwoływać się będziemy do matrycy miejsca badając jego aspekty społeczne, środowiskowe i historię krajobrazu kulturowego.

Poprzednie odsłony Legend Olszynki były pozytywnym i rzadko spotykanym doświadczeniem kulturalnym dla widzów, jak i wykonawców, miejmy nadzieję, że tak będzie również w tym roku.

Organizatorem Legend jest Teatr Akt, niezależna grupa teatralna działającą w formie stowarzyszenia od 1991 roku. Początkowo zespół tworzy w dziedzinie teatru pantomimy i teatru ruchu. Z czasem główną sceną wypowiedzi artystycznej staje się plener i ze spektaklami ulicznymi grupa kontynuuje teatralną przygodę podróżując do dużych i małych miast i miasteczek w Polsce i za granicą. Domeną wciąż pozostaje sztuka mimu, gestu, plastycznego obrazu, uzupełniana elementami cyrku, tańca i wszelkiego rodzaju akrobacji. Od 2010 siedzibą grupy jest budynek przy ulicy Łaziebnej 9 na Olszynce Grochowskiej, który jest bazą do realizacji teatru objazdowego, a także lokalnych, warszawskich projektów artystycznych.

Udział wezmą:Ewa Ampulska, Agnieszka Musiałowicz, Marta Suzin, Karolina Banaszek, Marek Kowalski, Dominik Muraszko, Tomasz Musiałowicz, Krzysztof Skarżyński, Janusz Porębski, Błażej Kowalski, Adam Sztorc, Mirella Kurkowska, Heniek Małolepszy, Orkiestra im. Ludwika Sarskiego
Kurator wyprawy: Marek Kowalski
Legendy Olszynki odbywają się w ramach Cudnych Manowców współfinansowanych m.st Warszawa.

logo_czarne_wspolfinansowanie
Tytuł sezonu teatralnego w Teatrze Akt zaczerpnięty od grochowskiego poety Edwarda Stachury z wiersza Jak,
??jak biec do końca, potem odpoczniesz, potem odpoczniesz
cudne manowce, cudne manowce, cudne manowce?.

www.teatrakt.pl

Prezentacja według wytycznych przeciwepidemicznych Głównego Inspektora Sanitarnego oraz wytycznych Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
1. Obowiązek zachowania 1,5-metrowej odległości pomiędzy uczestnikami.
2. Obowiązuje dezynfekcja dłoni przy wejściu na teren imprezy i przy wyjściu. Widzów obowiązują osłony na twarz.
3. Dostęp do toalet i umywalek z wodą, mydłem i środkami do dezynfekcji, z obsługą, która regularnie je myje i dezynfekuje. Dezynfekowanie toalet i umywalek po każdym dniu
imprezowym.
4. Działalność gastronomiczna i handlowa nie będzie prowadzona.
5. Środki do mycia i dezynfekcji są dostępne na terenie imprezy, m.in. w toaletach oraz przy wejściach na teren imprezy i wyjściach, z uwzględnieniem potrzeb osób z niepełnosprawnością.
6. Przeszkolona pracownicy obsługi wydarzenia dba o zachowanie wszelkich ustalonych procedur.
7. Publiczność usytuowana w odległości 3 metrów od sceny/artystów.

Ja gore Teatru Akt w Zielonce 11 września godz. 20.00

118587362_1658943607606656_8664027227696556238_o

Tradycja prezentacji teatru plenerowego w Zielonce sięga roku 2006, kiedy odbył się się pierwszy Plener Zielonka. Występy z niewielkimi przerwami były kontynuowane w następnych latach.
W tym roku w dniu 11 września o godz. 20.00 organizator Teatr Akt zaprasza na skwer „po koszarowcu” przy ul. Wojska Polskiego na spektakl Ja gore.
Święto ognia, wody, słońca i księżyca, urodzaju, płodności, radości i miłości zainspiruje widowisko Teatru Akt.
Pierwotna, tajemnicza energia ognia jest kołem napędowym całego zdarzenia. Z jednej strony ?rozpala? swych animatorów, z drugiej sama staje się plastyczną materią tworzącą różnorodne, przestrzenne obrazy. Ekspresyjny taniec, popisy akrobatyczne, muzyka oraz magia ognia łączą się w jedno, tworzą niezwykle plastyczny, czasem sentymentalny obraz i sprawiają, że widzowie stają się świadkami swoistego rytuału.
Tytuł spektaklu zaczerpnięty z opowiadania Henryka Rzewuskiego ze słynną kwestią „Pan tu, panie Pogorzelski, robisz swoje – a ja gorę!”

Spektakl powstawał przez kilka lat podczas podróży teatru na sycylijskie wyspy. Do dziś Teatr Akt w międzynarodowym gronie artystów współtworzy widowiska ogniowe w ramach festiwalu Teatro del Fuoco we Włoszech.

„Polecam też świetny spektakl teatru AKT z Warszawy ?Ja gore?. To ich najlepsze i najbardziej atrakcyjne
przedstawienie pełne ognia, które objechało cały świat.
? mówił R. Czechowski, dyrektor Teatru Lubuskiego w Zielonej Górze”
www.zielonanews.pl
„Uwielbiam aktorów aktu. Dziękuję za radość, łzy i inne emocje. Spektakle są tak magiczne ze nie można
oderwać oczu – ja gorę.”
Magdalena Doroch
Link do filmu – https://youtu.be/Pe8BqZCDbIA

Reżyseria, choreografia ? kreacja zespołowa

Czas trwania ? 55 minut

Występują: Marta Suzin, Karolina Banaszek, Agnieszka Musiałowicz, Marek Kowalski, Krzysztof Skarżyński, Tomasz Musiałowicz, Paweł Kulesza
Światło: Adam Sztorc

Spektakl w różnych wersjach oraz jego fragmenty były prezentowane na festiwalach w: Rzymie, Tokio, Palermo, Linz, Cividale del Friuli, Stromboli, Lipari, Oberhausen, Warszawie, Przasnyszu, Świdnicy.
www.teatrakt.pl

Spektakl finansowany z budżetu Miasta Zielonka w ramach Działania na rzecz pielęgnowania kultury i tradycji – plener teatralny.
Partnerem Teatru Akt jest Ośrodek Kultury i Sportu w Zielonce.

Prezentacja według wytycznych przeciwepidemicznych Głównego Inspektora Sanitarnego oraz wytycznych Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

akt herb_zielonka okis_head

AKTualności sierpniowe

11116309628_1628510717316612_8427621816746587460_n

31 lipca, 1, 2 sierpnia Ja gore Wertep Festival Białowieża

7 sierpnia godz. 20.30 Fantomy Cudne Manowce Łaziebna 9 Warszawa

8 sierpnia godz. 17.00-22.00 Majówka teatralna Gocław Warszawa

9 sierpnia godz. 20.30 Płonące laski 4 Poznań

11, 12 sierpnia godz. 19.00 Festiwal Butohpolis Łaziebna 9

15 sierpnia godz. 21.00 Ja gore Czarnków Plac Wolności

16 sierpnia godz. 21.00 Ja gore Festiwal Sztuka Ulicy Centrum Praskie Koneser

28 sierpnia godz. 20.00 Płonące laski 4 Arkady Sztuki Warszawa

29 sierpnia godz. 19.30 Płonące laski 4 Pępek Festiwal Muzyki Międzypokoleniowej Cieksyn 

30 sierpnia godz. 22.00 Fantomy Festiwal La Strada Kalisz

Fantomy na Cudnych Manowcach

W dniu 7 sierpnia odbył się pokaz spektaklu Fantomy w ramach Cudnych Manowców współfinansowanych przez m.st Warszawa.

Fot. Aleksandra Olszewska

117786678_10208008933538482_8938153052770385043_n 117537420_10208008934058495_4835327751508686656_n

logo_czarne_wspolfinansowanie

Majówka teatralna

mt5

8 SIERPNIA GODZ. 17.00-22.00 PARK NAD BALATONEM GOCŁAW

Majówka teatralna to plenerowe wydarzenie kulturalne, które odbywa się cyklicznie na terenie Dzielnicy Praga-Południe od 2013 roku. W programie edycji 2020 znajdą wydarzenia z kręgu teatru ulicznego, cyrku i muzyki. Zaprezentuje się Teatr Akt z akcją Podróżnicy i spektaklem plenerowym Płonące laski 4 oraz zaproszeni przez niego goście. Ideą całego wydarzenia jest prezentacja zjawiska teatru ulicznego mieszkańcom Pragi-Południe i Warszawy. To okazja do pokazania działalności lokalnego Teatru Akt i zaprzyjaźnionych artystów w nowej lokalizacji i popularyzacja twórczości kwitnącej na grochowskiej Koziej Górce.
Działania w plenerze zgodnie z zasadą teatru licznego- egalitarnością – skierowane będą do dzieci, młodzieży i dorosłych.
Wszystkie wydarzenia będą dostępne dla osób mających utrudniony dostęp do kultury / działania w plenerze wstęp wolny /.
Majówka teatralna umiejscowiona będzie nad jeziorem Balaton na terenie asfaltowego boiska i terenów zielonych.
Majówkę teatralną współfinansuje m.st Warszawa Dzielnica Praga-Południe.
Program Majówki teatralnej:
17.00-20.00 Animacje i występy artystyczne
Teatr Limen, Robert Jędrzejewski, Rafał Śpiewak, Dominik Muraszko, Marek Wasilewski, Coolek, Yana Zrazhevskaya, Garouaz El Houceine, Aleksandra Olszewska
17.30 Podróżnicy Teatr Akt
18.30 i 20.00 Rympau Duo
20.30 Płonące laski 4 Teatr Akt
21.15 Orkiestra Ludwika Sarskiego i Małolepszy

Prezentacja według wytycznych przeciwepidemicznych Głównego Inspektora Sanitarnego oraz wytycznych Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
1. Wyraźne oddzielenie i oznaczenie terenu dla widowni (aby uniemożliwić mieszanie się publiczności z osobami postronnymi, np. spacerowiczami). Na terenie imprezy obowiązuje przestrzeń 5m2 na jednego uczestnika.
2. Obowiązek zachowania 2-metrowej odległości pomiędzy uczestnikami.
3. Obowiązuje dezynfekcja dłoni przy wejściu na teren imprezy i przy wyjściu.
4. Działalność gastronomiczna i handlowa nie będzie prowadzona.
5. Przeszkoleni pracownicy obsługi wydarzenia dbają o zachowanie wszelkich ustalonych procedur.
6. Zalecane jest zostawienie przez widzów danych do kontaktu.
7. Publiczność usytuowana w odległości 3 metrów od sceny/artystów.